«Be» de BTS es el nuevo album numero 1 en Estados Unidos. Vendio 242.000 unidades. El álbum «Be» es un disco principalmente en idioma coreano e incluye la primera canción del grupo en inglés, «Dynamite». La canción fue el primer número uno del grupo en el Hot 100 el pasado mes de septiembre. Recientemente tambien le valió a BTS su primera nominación al premio Grammy.
«Be» es el undécimo álbum en su mayoría que no está en inglés en alcanzar el primer lugar en Estados Unidos. De esos 11 discos foraneos que fueron grabados principalmente en un idioma que no fuera el inglés, cinco han sido de BTS.
A diferencia de muchos otros álbumes exitosos que se benefician de la venta de una variedad de formatos disponibles y ediciones exclusivas o limitadas, «Be» solo estaba disponible en dos formas: album digital estándar que cuesta alrededor de $ 9 dolares y una costosa edición en CD que se vende alrededor de $ 50 dolares.
El último album número 1 de BTS, «Map of the Soul: 7», se publicó en cinco ediciones: un álbum digital estándar y cuatro paquetes de CD coleccionables (cada uno costaba $ 25).
Si bien el CD de BTS «Be Deluxe» de $ 50 dolares no tiene ninguna tecnología en el paquete, sí contiene artículos de papel como un álbum de fotos, tarjetas fotográficas, postales y un póster.
BTS es el primer grupo en conseguir dos álbumes número 1 en el 2020. BTS ahora ha liderado la lista Billboard 200 cinco veces. Antes de «Be» y «Map of the Soul: 7», lo lograron con «Map of the Soul: Persona» (2019), «Love Yourself: Answer» (2018) y «Love Yourself: Tear» (2018).
BTS ha logrado sus cinco álbumes número uno en un poco mas dos años y seis meses. El artista que tiene el record de cinco albumes en la cima en menos tiempo son… The Beatles. La banda de Liverpool registró cinco discos números 1 en un periodo de menos de un año y cinco meses entre el 15 de febrero de 1964 con «Meet the Beatles» y el 10 de julio de 1965 con el album «Beatles VI».
Predhesca es una corporación establecida en Cali que ha estado íntimamente relacionada con los niños y jóvenes vulnerables de la región apoyándolos en actividades y estrategias productivas articulando arte, deporte y cultura.
La organización produjo el EP «Agua» del grupo Pa’ La Esquina, un proyecto de seis canciones urbanas positivas que cuentan historias de esperanza, fe y superación nacidas en el distrito de Aguablanca de Cali.
Ahora Predhesca se ha unido al club de futbol Sao Paulo y han creado Corazón de Campeón con muchachos soñadores quienes quieren alcanzar el éxito a través del deporte y estar cada vez más lejos de peligros subyacentes de sus barrios como la delincuencia, las drogas y la propia marginalidad.
Corazón de Campeón ha empezado esta maravillosa obra social y planea tener en su «Casa hogar», 40 jóvenes a quienes se les brindara vivienda, alimentación, y todo el proceso formativo, e integral que demanda un Deportista de Alto Rendimiento.
Con el fin de Proyectar a los mejores al fútbol profesional colombiano y fútbol Internacional Corazón de Campeón alimentará a más de 300 Deportistas diariamente de la zona del Distrito de Agua Blanca de Cali.
Corazón de Campeón está dirigido en la parte ejecutiva por Betty Alarcón Afiuni, CEO de Predhesca, y por el ex jugador de futbol Pablo Vacca, un veterano que paso por las filas de la selección Colombia sub 17, Deportivo Cali, Deportes Quindío, Real Cartagena y Luis Ángel Firpo de El Salvador.
Corazón de Campeón está buscando actualmente, apoyo de empresas privadas y entes gubernamentales para el desarrollo de esta linda obra social y deportiva.
Este 4 de diciembre Guayacan estrena “Bogotá salsera”, un emocionante homenaje a la ciudad que vio nacer a la orquesta hace 34 años. La cancion fue escrita por Nino Caicedo, y es el primer single de su nuevo y proximo album «Sin Par».
«Sin Par» es el disco numero 20 de Guayacan e incluye 10 tracks compuestos por Nino Caicedo y Alexis Lozano. El proceso de creacion y grabacion de la decena de canciones se dio en los ultimos dos años entre Colombia, Cuba y Estados Unidos.
Alexis Lozano dice de «Sin Par» que «es un arcoíris musical, lleno de color, sabor y ritmos latinos». Entre tanto Nino Caicedo confiesa que «es un paso importante y clave en nuestras carreras”.
«Sin Par» se estrenara en el 2021 y marca el debut de las dos nuevas voces de la orquesta; Jordano Brito y Chema.
El album le sigue a su celebrado disco «Supernatural» lanzado en mayo del 2018, el cual produjo varios numeros 1 en la radio incluyendo «Que Te Miren Que Te Hablen», «Fiesta», «Acoso», «Tu Sonrisa» y «Besos de Amor».
Guayacan ha sido nominado al Grammy y ha sido finalista en los Billboard. El primer disco de la orquesta aparecio en 1985. La sociedad artistica de Nino Caicedo y Alexis Lozano, una de las mas poderosas y exitosas de la historia de la Salsa, data desde el album «La Mas Bella» de 1989.
El duo ha llevado a Guayacan a lo mas alto con clasicos como «Oiga, Mire, Vea», «Invierno En Primavera», «Cada Día Que Pasa», «Un Vestido Bonito», «Carro De Fuego», «Te Amo Te Extraño», «Ay Amor, Cuando Hablan Las Miradas», «Muchachita» y «Mujer De Carne Y Hueso».
https://youtu.be/0LtV5Mr4drU
TRACK LIST «SIN PAR»
«UN AMOR BONITO»
«BOGOTÁ SALSERA»
«CITAS CLANDESTINAS»
«QUIÉREME O DÉJAME»
«BONITA POR FUERA»
«SIN PAR»
«SIN LÍMITE»
«AMORES PRESTADOS»
«Y QUÉ HAGO AHORA?»
«MUJER DEL PARAISO»
Canciones escritas y producidas por Nino Caicedo y Alexis Lozano.
El tercer álbum de Bad Bunny de 2020 (después de YHLQMDLG y Las Que No Iban a Salir), se titula El Último Tour Del Mundo. Salió a la medianoche del Día de Acción de Gracias. El nuevo álbum incluye su hit “Dákiti” con Jhay Cortez, actualmente la canción más escuchada en el mundo. Pero la mayor parte del disco es más introspectivo, más acústico y solo dos colaboraciones: una es con Rosalía “La Noche de Anoche».
“Es completamente diferente de mi disco YHLQMDLG (Yo hago lo que se me de la gana). Este es un álbum más sentimental, más relajado, el tipo de cosas que puedes escuchar en tu habitación ”, le dijo Bad Bunny a Billboard.
El tenor italiano Andrea Bocelli lanza un nuevo álbum, Believe, que celebra el poder de la música para calmar el alma.
El disco presenta clásicos favoritos, una pieza inédita del fallecido compositor italiano Ennio Morricone, Gratia Plena (de la aclamada película Fatima), duetos con Alison Krauss y Cecilia Bartoli e interpretaciones de Ave Maria y Hallelujah de Cohen.
Esta semana es el álbum número 1 en la lista de música clásica de Billboard.
Bocelli ha vendido 24 millones de discos solo en US.
1
You’ll Never Walk Alone Lyrics
2
Fratello Sole Sorella Luna (Dolce è Sentire) Lyrics
«Power Up» de ACDC debuta en el n. ° 1 en la lista de álbumes Billboard 200, lo que le da a la legendaria banda de rock su tercer disco en la cima de la lista. Hacia 12 años que la banda no disfrutaba del primer lugar en Estados Unidos.
La primera vez que ACDC fue numero 1 fue hace 39 años El nuevo disco vendio 117,000 unidades. ACDC alcanzó previamente el número uno con «Black Ice» en 2008 y «For Those About to Rock (We Salute You)» en 1981. «Power Up» es el álbum número 26 de AC / DC y el décimo que logra el top 10.
Natalia LaFourcade, Rosalia, Carlos Vives, superestrellas con espíritu internacional principales ganadores en los Latin Grammy
Por Leila Cobo Adaptado y curado por Carlos Passage
En un año en el que la música latina se ha globalizado, los ganadores de los Latin Grammy representaron fusiones dentro de un caleidoscopio de culturas, con trofeos distribuidos de manera uniforme en muchos rincones del mundo.
Los principales ganadores de la noche provenían de tres puntos diferentes del planeta: Natalia LaFourcade de México, Carlos Vives de Colombia y Rosalía de España. Los tres se llevaron a casa tres premios cada uno.
LaFourcade fue una sorpresa agradable al ganar Album del Año con su disco «Un Canto Por México, Vol. 1», una colección de canciones dedicadas a México y arregladas con estilo tradicional. Ella vencio a los favoritos Bad Bunny con su «YHLQMDLG» y Balvin con «Colores». Reiteramos, fue sinceramente la sorpresa al ganar en esta categoria, incluso el anfitrión Víctor Manuelle pareció sorprendido cuando abrió el sobre.
LaFourcade también ganó mejor canción regional por “Mi Religión” y mejor canción alternativa por “En Cantos”.
La estrella española Rosalía se llevó a casa tres premios gracias a dos colaboraciones. “Yo x Ti Tu x Mi”, con la estrella puertorriqueña Ozuna, y “TKN”, su colaboración con Travis Scott, que ganó el premio al mejor video en formato corto (dirigido por Nicolás Méndez, alias CANADÁ).
“Canción para Rubén” de Vives, junto a Ruben Blades, ganó el premio a la mejor canción tropical, mientras que su álbum Cumbiana ganó el premio al mejor álbum de fusión contemporánea/ tropical y el documental «El Mundo Perdido de Cumbiana» ganó el premio al mejor video de formato largo.
J Balvin, el mas nominado de la noche, ganó la muy competitiva categoría de mejor álbum urbano con «Colores», mientras que «Yo Perreo Sola» de Bad Bunny ganó como Mejor Interpretacion de Reggaeton.
Pero en lo que respecta a las categorías principales, los votantes de la Academia estuvieron menos dispuestos a ceder terreno al reggaetón. El codiciado premio Grabacion del Año fue para “Contigo” de Alejandro Sanz, superando hits exitosos como “China” de Anuel, “Rojo” de J Balvin, “Tusa” de Karol G y “Tutu” de Camilo.
La canción del año fue para un artista aparentemente “urbano”, pero que realmente no lo es en el sentido «purista» del genero. Residente es un consentido de los Latin Grammy y ganó la categoria por su belleza biográfica “René”, un discurso muy crítico con el estado de la industria.
«El arte no está destinado a hacer historia o batir récords», dijo, hablando de forma remota desde Puerto Rico. “Los seguidores de Instagram no definen el arte. Como artistas, tenemos que estar dispuestos a sentirnos incómodos. Veo gente que tiene miedo. Miedo de no estar en una lista de reproducción. Eso es negocio, no arte».
El grupo Niche gano en la categoria Mejor Album de Salsa por «40», producido por el maestro Jose Aguirre, discipulo del creador del grupo (qepd) Jairo Varela.
La orquesta se entero del premio justamente cuando estaban aterrizando en Republica Dominicana donde tienen shows el fin de semana dijo Yanila Varela, quien administra el legado de su padre.
Otra sorpresa de la noche fue la victoria de Mike Bahía como mejor artista nuevo, no porque estuviera desatendido, sino porque se enfrentó a una fuerte competencia, incluidos Anuel, Nicky Nicole, Rauw Alejandro y Nathy Peluso.
«No, no esperaba este premio», dijo entre bastidores. “He tenido momentos hermosos en mi carrera donde los premios, digamos, no han estado realmente conmigo. No pensé que esta sería la excepción. Pero las cosas pasan por una razón y quiero agradecer a mis colegas por validar mi trabajo ”.
En un año marcado por la pandemia y las luchas, los Grammy Latinos buscaron dar una nota de unidad y conciliación bajo el lema «La música nos hace humanos», un motivo que se hizo eco en la notable interpretación de Balvin de «Rojo» debajo de dos gigantescas manos rezando.
Ese espíritu de cooperación internacional fue el tema de la noche, con presentaciones en vivo en Miami, y también transmitidas en vivo desde México, Argentina, Puerto Rico y Brasil.
De hecho, las mejores actuaciones de la noche fueron remotas.
De particular interés fueron Alejandro Fernández, Calibre 50 y Christian Nodal ofreciendo una actuación impresionante desde una hermosa plaza en México; La contundente entrega de Nathy Peluso y Fito Paez desde Buenos Aires; y como siempre, Bad Bunny, esta vez actuando desde un automóvil en una autopista. En resumen el escenario espectacular y las actuaciones son un caso sólido para más de estas presentaciones remotas en el futuro.
En Miami, otro plato fuerte de la velada fue Anuel quien cerro el espectáculo. Aunque el no ganó un solo premio, su actuación dejó en claro que definitivamente es una fuerza poderosa de la musica latina hoy por hoy.
COLOMBIA ANTONIA JONES La cantautora se está abriendo camino en la industria de la música con sus letras empoderadoras, su enfoque musical fresco y su voz sensual. Sin miedo a expresar sus pensamientos, Jones ha lanzado canciones que reflejan la independencia, el amor propio, el lado aventurero de la mujer y mucho más, a menudo con melodías pop, funk y R & B. Recientemente, Juanes la respaldó.
MABILAND De Medellín, Colombia, Mabiland es una cantante y rapera de neo-soul LGBTQ que cautiva la escena musical con su voz conmovedora y melodías de R&B con infusión de jazz.
BRASIL BIANCA Bianca se convirtió en una sensación viral en su Brasil natal con su éxito «Tudo no Sigilo». Ahora, con su nuevo sencillo «Cara-Metade», ella se está haciendo un nombre como la próxima estrella del funk brasileño.
VENEZUELA CARMEN DELEON Carmen DeLeon puede ser una recién llegada, pero llamó la atención de la industria después de cantar versiones «Into You» de Ariana Grande y de «Despacito». Nacida en Caracas, Venezuela, DeLeon, de 19 años, lanzó su sencillo debut “Volverás” este año. Su nuevo sencillo «Juegas», presenta al cantautor colombiano Feid.
MEXICO KARLA VALLIN De Aguascalientes, México, Karla Vallin es una artista emergente cuya mayor inspiración proviene de Beyoncé, Selena, Bruno Mars y Frank Sinatra, por nombrar algunos. Haciendo música en sus propios términos, ella es hija del guitarrista de Mana Sergio Vallín. Karla no tiene miedo de experimentar con la cumbia, la regional mexicana y las fusiones pop.
SILVANA ESTRADA Durante el verano pasado, la cantautora mexicana Silvana Estrada se convirtió en la primera artista latina en firmar con Glassnote Records. Nacida y criada en Veracruz, México e inspirada por artistas como Billie Holiday y Sarah Vaughan, ella comenzó su carrera musical a una edad temprana experimentando con diferentes instrumentos.
REPUBLICA DOMINICANA LA ROSS MARIA
De República Dominicana viene La Ross Maria, de 17 años. Ella ya grabo con Romeo Santos. La Ross hace alarde de su voz ronca pero delicada para hacerse notar sobre el respeto a las mujeres.
ESPAÑA LOLA INDIGO Directamente desde Granada, España, Lola Indigo apareció por primera vez en nuestro radar después de participar en Operación Triunfo. Su sencillo debut «Ya No Quiero Ná», lanzado bajo Universal Music, puso su poderosa voz y fusion en el mapa. Ha colaborado con artistas como Danna Paola, Beret, y Rauw Alejandro.
PERU RENATA FLORES Renata Flores Rivera, de Huamanga, Perú, trae una propuesta diferente y prometedora a la industria de la música. Ella quien participó en La Voz Kids Perú en 2014, ahora está llamando la atencion con su activismo indígena que uno escucha en sus canciones del genero trap, que en su mayor parte, se cantan en su idioma ancestral, el quechua.
CUBA YENNIS El año pasado, Yennis Bencosme fue la ganadora del programa La Reina de la Canción de Univision, y se llevó muchos premios, incluidos 50.000 dólares y un contrato exclusivo con Sony Music Latin.
Billboard Staff Adaptado y traducido por Carlos Passage
Si bien 2020 no ha sido el año más activo hasta la fecha en términos de estrellas latinas apareciendo en los tramos superiores del Hot 100, esta semana sorprendentemente tres canciones latinas estan entre las 12 mas populares en Estados Unidos:
#8: «Dakiti», Bad Bunny y Jhay Cortez
Bad Bunny y Jhay Cortez aparecen en el top 10 del Hot 100 por segunda semana consecutiva con su colaboración «Dákiti» que sube un lugar del No. 9 al No. 8.
#12: «Hawai», Maluma
Maluma salta del 60 al #12 con su «Hawái», que ahora incluye una nueva version con The Weeknd.
#1: «Mood», 24kGoldn feat con Iann Dior
Es la cancion del primer lugar esta semana en el Hot 100. Para consolidar su exito hay una nueva version que incluye a J Balvin y Justin Bieber
Editorial Billboard «Dakiti», Bad Bunny y Jhay Cortez
“Dákiti” ofrece un sonido de reggaetón inquietante y futurista y un video musical acuático surrealista que lo convierte en una divertida distracción de la tristeza de un verano que nunca fue gracias a la pandemia verano. Bad Bunny ha resultado ser un maestro en crear suspenso y grandes expectativas. El ha jugado muy pocas cartas este año y las mantiene muy cerca de su bolsillo, lanzando muy pocos sencillos, particularmente en comparación con sus compañeros de reggaetón, que parecen lanzar uno cada semana. Ademas ha creado pocas colaboraciones: tres en total. Asi que cuando salió “Dákiti”, los fanáticos estaban llenos de expectativa.
Eso sí, Bad Bunny es el décimo artista más escuchado a nivel mundial en Spotify. Eso no es un logro pequeño, especialmente para alguien que no lanza sencillos a un ritmo regular.
Terminamos el año con una mayor comprensión del hombre detrás de esa voz descomunal, y finalmente tenemos un éxito unificador bailable que estábamos esperando recibir.
Bad Bunny hace música en sus propios términos: no tiene miedo de colaborar con artistas menos conocidos, no tiene miedo de experimentar con nuevos géneros y definitivamente no tiene miedo de mantenerse real en sus letras, y eso es solo una parte de su exito, de su atractivo global, además de su personalidad transparente y su atrevido estilo de moda.
«Hawai», Maluma
Cuando se anunció por primera vez el remix, muchos no estaban seguros de si los característicos cánticos de The Weeknd encajarían con el ambiente pop tropical de «Hawái». Pero esto ha sido gratamente una sorpresa. La voz de introducción de The Weeknd en inglés, es un placer suave y aterciopelado, y su transición al español, la primera vez que canta en nuestro idioma, es perfecta alcanzando la cadencia adecuada.
Maluma y The Weeknd han tenido cada uno momentos más notables por su cuenta, pero la fuerza combinada en el remix de «Hawái» hace que sea fácil entender por qué ahora es un éxito en el Hot 100. Al publico le encanta la forma en que la voz de The Weeknd se combina con la de Maluma, pero muchos hubieran deseado que la melodía tuviera un poco más del distintivo sonido R&B alternativo de The Weeknd.
Mood», 24kGoldn feat con Iann Dior, Justin Bieber y J Balvin
J Balvin no está oficialmente acreditado en «Mood» de 24kGoldn e Iann Dior, pero el nuevo remix de la canción con el y Justin Bieber ciertamente ayuda a que la canción se mantenga en el No. 1 por cuarta semana.
La aparición de Balvin seguramente esta ayudando a que la canción mantenga su reinado en el Hot 100. Balvin en los últimos años ha elevado su nivel al de superestrella mundial y ha atraido a miles de nuevos fanáticos a la canción. La parte de Balvin está en español, un testimonio de su compromiso con el idioma y la música latina. No hay duda alguna de que 24Goldn e Iann Dior tienen nuevos fanáticos latinos como resultado de la participacion de Balvin en la cancion.
«Mood» es divertida y pegadiza. Es genial oir a Balvin en este tipo particular de colaboración, que probablemente esté fuera de su zona de confort porque no es precisamente reggaetón, pero definitivamente el se mantiene fiel a sus raíces, haciendo alarde con orgullo de sus melodiosos versos en español, y eso en sí mismo es una maravillosa contribución al remix y para todos los latinos. «Mood» es una mermelada híbrida tan exitosa que haberle agregado un aspecto bilingüe e internacional la hace sentir más universal.
Reflexion
El genero latino ya no está simplemente en aumento, es un género dominante que aparece rutinariamente en el Hot 100, y el trío de éxitos de esta semana de estrellas de nuestra region es solo una prueba más de esa tendencia.
Es tambien significativo ver más variedad en términos de qué tipos de canciones latinas y colaboraciones están llegando al Hot 100. La industria parece estar saliendo del estanque rutinario de la fórmula de «Despacito» de los últimos dos años, donde los artistas anglo se han ido subiendo a las canciones de reggaetón para lograr bombo publicitario.
Ahora según datos de Nielsen el Latino es el tercer género más grande del mundo, después del R&B y el pop. Finalmente las listas de éxitos de Estados Unidos estan reflejando este estado de cosas.
Miguel Cardona MCA nació en Torrevieja, España hace 12 años. Sus padres son colombianos y ahora mismo cursa el primer año de secundaria.
Es el menor de cinco hermanos. Su sueño es convertirse en la próxima estrella española de la música Urbana latina. Y ya empezó el camino para lograrlo. Que gente lo inspira: Desde Michael Jackson a J Balvin.
El pasado mes de marzo MCA grabo “Tikita” su primer single, producido por la veterana figura del hip hop hispano Blas Caballero y mezclado y masterizado en Bogotá por el múltiple veces ganador del Latin Grammy Camilo Silva, un hombre que ha trabajado con Juanes y Carlos Vives. Después de “Tikita” y su espectacular video, MCA volvió de nuevo al estudio para grabar un himno a favor de los trabajadores y profesionales de la salud que combaten la pandemia. El resultado fue “Gracias”, una emocionante balada con beat urbano que ha llegado al corazón de todos y que le valió la atención de la prensa europea, de Republica Dominicana, Colombia y Estados Unidos.
Miguel tiene dos nuevas canciones: “Hace Calor” y “Sacúdelo” que fueron lanzadas mundialmente hace dos y un mes respectivamente. Miguel Cardona MCA, presenciando el nacimiento de una estrella. Un media tour por América Latina y Estados Unidos está en sus próximos planes del 2021.
Entre tanto el hará parte de los 10 años de los premios Núcleo Urbano que se entregaran en diciembre en Cali, Colombia, la ciudad capital mundial de la salsa donde sus padres nacieron.
J Balvin y Maluma ganaron sus primeros galardones importantes fuera de Medellín en los Núcleo Urbano de Cali. Hoy los ‘paisas’ son superestrellas que ya tienen el Grammy y el Billboard.
Hace una década un ex ejecutivo de Emi y Sony Music llamado Marco Antonio Londoño tuvo una visión: la música Urbana, pronostico, salvaría la industria latina y se apoyaría para sobrevivir y ser exitosa en las nuevas tecnologías y redes sociales.
Eso fue en el 2011. Twitter tenía solo cinco años de lanzada, You tube seis, y Facebook siete.
Spotify estaba recién nacida con tres años. Era un «pollito» en el negocio.
En el 2011 ningún artista urbano de Colombia era fenómeno en las listas latinas de Billboard pero Londoño era el ‘hechicero’ que miraba el futuro y ya generaba expectativas en el medio mencionando gente como Maluma y Balvin como las próximas ‘vedettes’ de nuestra nación. Vale recordar que las estrellas del nuevo género urbano en esos momentos venían del caribe como Don Omar, Romeo Santos, Prince Royce, Wisin y Yandel (ese año habían grabado con Enrique iglesias, un asomo a los feats que hoy por hoy dominan los ‘charts’), y aunque estrictamente no era de la «colada», Pitbull, (cubano nacido en Miami quien tenía un éxito con Marc Anthony) era también figura.
En los Latin Grammy del 2011 el panorama de los artistas urbanos colombianos era simplemente nulo. No existía, pero si habían nacionales que brillaban como Shakira, Don Tetto, Dr. Krapula y Juan Carlos Coronel, quien se ganó el Grammy en la categoría Vallenato.
Tanto en Billboard como en los Grammy la suerte para toda esta camada urbana que Londoño anunciaba que serían estrellas internacionales, empezó a cambiar muy pronto. J Balvin debuto en
septiembre 13 del 2013 con su primer hit en el Hot Latin Songs con «Yo Te lo Dije», logrando el #13. Maluma se demoró ocho meses y el 9 de mayo del 2014 se estrenó en la lista con «La Temperatura», que llego hasta el #24, un feat con Ely Palacios, a quien no recuerdo. Desde entonces Balvin ha logrado 72 hits en el Hot Latin Songs y Maluma 39.
Londoño se salió con las suyas finalmente. J Balvin y Maluma ganaron el Núcleo Urbano en el 2011 y 2012 y ambos pavimentaron el camino para todo un movimiento y cultura urbana que definitivamente ha salvado la industria de la música latina en los Estados Unidos y por ende del resto del mundo. Con el tiempo han llegado otras ‘mega stars’ de la talla de Karol G, Camilo, Jiggy Drama, Reykon, Yatra, Kevin Roldan, Feid, Yelsid.
Este año los Núcleo Urbano celebra sus primeros diez años y los premios de reconocimiento de los mejores de la década están ya listos para ser otorgados.
Los Mejores de la Década incluyen a J Balvin, Karol G, Herencia de Timbiqui y en la parte ejecutiva a Fabio Acosta,
uno de los jugadores claves en la industria de la música latina de Estados Unidos 2019 y 2020 segun Billboard. Acosta es fundador y CEO de Vibras Lab, la compañía de gestión artística que maneja las carreras de J Balvin, Cazzu, Agudelo888, Yeison Jiménez, Manuel Medrano, entre otros.
La lista de artistas del año en los Núcleo Urbano 2020 la encabeza Fran García, productor, compositor, dj y miembro votante de la Academia Latina de Artes y Ciencias de la Grabación quien está impulsando desde hace un par de años la fusión de la música Dance Electrónica con el género Urbano y quien ha trabajado con algunos de los nombres más famosos del universo, incluyendo Martin Garrix (en su álbum “Hope”), David Guetta, Tiesto y Nicky Romero. El gusto y pasión de Fran García por lo latino nació en el 2019 cuando abrió el primer show de J Balvin en Pacha, Ibiza.
Otros triunfadores 2020 en los Núcleo Urbano incluyen a Sarodj, la celebridad haitiana que ahora vive en U.S y que según USA Today es una de las artistas más poderosas e influyentes por su labor filantrópica en América, Agudelo888; el DJ colombiano establecido en Miami, el productor Sky Rompiendo, y Sebastián Yatra quien recibirá el galardón Artista del Año.
La Ceremonia de entrega de los Núcleo Urbano, Teatro Municipal, diciembre 2020, un evento avalado por la Feria de Cali.
Britney Spears teme a su padre y no reanudará su carrera mientras él tenga poder sobre ella, dijo su abogado en la corte ayer martes (10 de noviembre).
Sin embargo la jueza del Tribunal Superior de Los Ángeles, Brenda Penny, se negó a sacar a James Spears de su papel central en la tutela judicial que ha controlado la vida y carrera de su hija durante 12 años, como lo solicitó el abogado de Britney Spears, Samuel D. Ingham, en la audiencia contenciosa.
Pero la juez dijo que consideraría peticiones futuras para su suspensión o expulsión total, que el abogado planea presentar. “Mi cliente me ha informado que le tiene miedo a su padre”, le dijo el abogado a la jueza. «No volverá a actuar si su padre está a cargo de su carrera».
Britney ha estado en una pausa laboral indefinida desde principios de 2019.
JESSI URIBE BANDA SONORA DE NUEVA TELENOVELA DE TELEVISA/UNIVISION
“QUERERLO TODO” es la nueva telenovela estrenada el pasado lunes 9 de noviembre por Televisa (Mexico) y Univisión (Estados Unidos).
Quien hace el tema principal de la banda sonora? Un colombiano. Es Jessi Uribe con la canción «UNA OPORTUNIDAD», escrita por LALO MURGUIA Y MAURICIO ARRIAGA, quienes han hecho hits para VICENTE FERNANDEZ, RICARDO MONTANER, ALEJANDRO FERNANDEZ, THALIA, PEPE AGUILAR, RBD, BANDA MS, y CALIBRE 50.
Protagonizada por Michelle Renaud y Danilo Carrera, “QUERERLO TODO» es una historia de amor que se desarrolla en un pueblo lleno de intrigas y envidias y donde la búsqueda del amor verdadero será la constante. La telenovela es producida por Ignacio Sada y cuenta con la participación de la actriz colombiana Sara Corrales.
JESSI URIBE es la mayor estrella de la música popular colombiana. Tiene mas de un Billon de views en Youtube y 1,6 millones de oyentes mensuales en Spotify.
EL DOMINICANO ENAMORADO DE LA MUSICA POPULAR COLOMBIANA
El Deivy Jimenez nacio en el barrio San Lorenzo de los Mina, Santo Domingo Este, Republica Dominicana y es una de las estrellas de la musica latinoamericana en ascenso con mayor proyeccion. En su pais es una figura consagrada por sus multiples hits de salsa.
Fue miembro de la Orquesta Filadelfia de España, donde vivió 11 años. También estuvo con El Combo Dominicano, en las Islas Canarias, además de La Fórmula y La Pontevedra.
En el 2018 lanzo su primer disco, una coleccion de 13 canciones del cual fue un exito un cover del clasico de Nelson Ned en tiempo de salsa; “Mi manera de amar”.
Ahora El Deivy Jimenez, quien vive en Charleston, Carolina del Sur esta preparando su nuevo album, el cual trae una grata sorpresa para Colombia. El primer single de su nuevo proyecto es una cancion del genero «popular» y tiene que ver con la navidad: «Sin Navidad»
El Deivy Jimenez estara en Colombia este mes de diciembre en un ‘Media Tour’ y prepara gira mundial el proximo año.
ULTIMA LISTA DE INVITADOS A LOS LATIN GRAMMY. J BALVIN CONFIRMO.
La Academia Latina de la Grabación® anunció la lista final de artistas para la 21a Entrega Anual del Latin GRAMMY®, incluidos J Balvin, Rauw Alejandro, Anitta, Camilo, Lupita Infante, Juanes, Mariachi Sol de México de José Hernández, Ricky Martin, José Luis Perales y Prince Royce. Además, la ganadora del Latin GRAMMY y nominada Carla Morrison quien subirá al escenario con Ricky Martin.
Todos se unen a los previamente anunciados Anuel AA, Marc Anthony, Bad Bunny, Calibre 50, Pedro Capó, Julio Reyes Copello, Alex Cuba, Alejandro Fernández, Karol G, Kany García, Guaynaa, Los Tigres del Norte, Víctor Manuelle, Ricardo Montaner, Christian. Nodal, Debi Nova, Fito Páez, Nathy Peluso, Raquel Sofía y Sebastián Yatra.
Con el slogan «La música nos hace humanos», el evento tendrá lugar desde Miami y contará con actuaciones en varias ciudades de todo el mundo: Alejandro Fernández, Christian Nodal y Calibre 50 desde Guadalajara, Fito Páez y Nathy Peluso desde Buenos Aires, José Luis Perales desde Madrid, Bad Bunny desde San Juan y Anitta desde Rio de Janeiro.
La velada especial también rendira un homenaje a varios íconos de la música latina:
Natalia Jiménez y Carlos Rivera unen sus talentos para honrar a Julio Iglesias;
Leslie Grace y Prince Royce se unen para honrar el legado de Juan Luis Guerra;
Juanes homenajeara a la superestrella brasileña Roberto Carlos;
Rauw Alejandro, Ivy Queen, Víctor Manuelle, Ricardo Montaner y Jesús Navarro rendirán tributo a la querida leyenda de la salsa, Héctor Lavoe.
La 21a Entrega Anual del Latin GRAMMY se transmitirá por Univision el jueves 19 de noviembre de 2020 a las 8 p.m. y por TNT (cable) a las 19.00 (MEX) /20.00 (COL) /22.00 (ARG / CHI), y por Televisa en el Canal 5.
Debido a los desafíos impuestos por la pandemia COVID-19, la 21a Entrega Anual del Latin GRAMMY no tendrá audiencia en vivo ni alfombra roja. La Academia Latina de la Grabación, Univision y sus equipos de producción se adherirán a las pautas y protocolos de seguridad más estrictos.
El grupo de K-pop ganó cuatro premios: mejor canción, mejor grupo, mejor virtual en vivo y mayores fans.
Lady Gaga y Karol G se llevaron a casa cada una dos galardones.
Lista completa de ganadores a continuación:
Best Latin Anuel AA Bad Bunny J Balvin Karol G — WINNER Maluma Ozuna
Best Collaboration BLACKPINK, Selena Gomez — «Ice Cream» Cardi B feat. Megan Thee Stallion — «WAP» DaBaby feat. Roddy Ricch — «Rockstar» Justin Bieber feat. Quavo — «Intentions» Karol G feat. Nicki Minaj — «Tusa» — WINNER Lady Gaga, Ariana Grande — «Rain On Me» Sam Smith, Demi Lovato — «I’m Ready»
Best Video Billie Eilish — everything i wanted Cardi B feat. Megan Thee Stallion — WAP DJ Khaled feat. Drake — «Popstar» — WINNER Karol G feat. Nicki Minaj — «Tusa» Lady Gaga, Ariana Grande — «Rain On Me» Taylor Swift — «The Man» The Weeknd — «Blinding Lights»
Best Artist Dua Lipa Harry Styles Justin Bieber Lady Gaga — WINNER Miley Cyrus The Weeknd
Best Song BTS — «Dynamite» — WINNER DaBaby feat. Roddy Ricch — «Rockstar» Dua Lipa — «Don’t Start Now» Lady Gaga, Ariana Grande — «Rain On Me» Roddy Ricch — «The Box» The Weeknd — «Blinding Lights»
Best Pop BTS Dua Lipa Harry Styles Justin Bieber Katy Perry Lady Gaga Little Mix — WINNER
Best Group 5 Seconds of Summer BLACKPINK BTS — WINNER Chloe x Halle CNCO Little Mix
Best New BENEE DaBaby Doja Cat — WINNER Jack Harlow Roddy Ricch YUNGBLUD
Biggest Fans Ariana Grande BLACKPINK BTS — WINNER Justin Bieber Lady Gaga Taylor Swift
Best Rock Coldplay — WINNER Green Day Liam Gallagher Pearl Jam Tame Impala The Killers
Best Hip Hop Cardi B — WINNER DaBaby Drake Eminem Megan Thee Stallion Roddy Ricch Travis Scott
Best Electronic Calvin Harris David Guetta — WINNER Kygo Marshmello Martin Garrix The Chainsmokers
Best Alternative blackbear FKA twigs Hayley Williams — WINNER Machine Gun Kelly The 1975 twenty one pilots
Video for Good Anderson .Paak — «Lockdown» David Guetta & Sia — «Let’s Love» Demi Lovato — «I Love Me» H.E.R. — «I Can’t Breathe» — WINNER Jorja Smith — «By Any Means» Lil Baby — «The Bigger Picture»
Best Push AJ Mitchell Ashnikko BENEE Brockhampton Conan Gray Doja Cat Georgia Jack Harlow Lil Tecca Tate McRae Wallows YUNGBLUD — WINNER
Best Virtual Live BTS BANG BANG CON — The Live — WINNER J Balvin — Behind The Colores Live Experience Katy Perry @ Tomorrow Land — Around The World Little Mix — UNCancelled Maluma — Papi Juancho Live Post Malone — Nirvana Tribute
Es el remix del hit «Mood» del rapero de San Francisco 24K GOLDN (19 años). La cancion fue la semana pasada numero 1 en el Hot 100. Esta semana es numero 3.
Este nuevo remix incorpora a Justin Bieber y J Balvin. Es la segunda vez que ambos colaboran desde su exito «Sorry» (2015).
Recordemos que Scooter Braun maneja a Justin Bieber… Y Scooter es co manager de J Balvin con nuestro Fabio acosta.
En medio de la acalorada elección presidencial, Maluma y The Weeknd sorprendieron a los fanáticos con su nueva colaboración haciendo «Hawái» (Sony Music Latin / RCA Records).
The Weeknd inicia el remix cantando en inglés:
«So now he’s your heaven? You’re lying to yourself and him to make me jealous» «¿Así que ahora él es tu cielo? Te estás mintiendo a ti misma y a él para ponerme celoso».
Luego The Weeknd canta en español. Es su debut en el idioma de Cervantes.
Maluma le confeso a Billboard: «Siempre he admirado a The Weeknd, así que se siente como un sueño hecho realidad tenerlo en esta colaboración en el remix de Hawái»
‘Hawai’ fue coescrito por Maluma junto a Keityn, Edgar Barrera y Bull Nene y fue producido por Rude Boy.
El video musical original, filmado en Miami por Jessy Terrero de Cinema Giants, muestra a Maluma discutiendo con su novia, rompiendo, y luego tiene una confrontación en la boda de ella con otro hombre. El final tiene un sorprendente giro en la trama.
“Hawái” se encuentra actualmente en su novena semana en el No. 1 en la lista Hot Latin Songs.
Con su nuevo primer lugar «Positions», Ariana Grande hace historia esta semana y se convierte en la unica artista (hombres, mujeres, duos, trios, grupos) en toda la historia con cinco debuts directos en el No. 1 en el Hot 100.
Deja atras a Justin Bieber, Mariah Carey, Drake y Travis Scott, cada uno con tres exitos.
De sus cinco debuts directamente en el numero 1 del Hot 100, tres lo han hecho este año. Nadie lo habia hecho antes desde cuando lo hizo Drake hace dos años.
Ella es la primera mujer en alcanzar esta hazaña desde que Rihanna tuvo cuatro No. 1 y Katy Perry tres, ambas en el 2010.
Los Beatles tienen el récord de mayor cantidad de primeros lugar en el periodo de un año en el Hot 100 con seis exitos en la cima en 1964.
Los cinco numeros 1 de Ariana Grande
Thank U Next,» siete semanas en el primer lugar, Nov. 17, 2018
«7 Rings,» ocho, Feb. 2, 2019
«Stuck With U,» with Justin Bieber, una semana, May 23, 2020
«Rain on Me,» with Lady Gaga, una, Junio 6, 2020
«Positions,» una (hasta el momento), Nov. 7, 2020
«Positions» es la cancion numero 45 que debuta en el No. 1 del Hot 100 desde 1958, año de la creacion del Hot 100 y es la decima en hacerlo este 2020.
Esto es más del doble del récord anterior para la mayor cantidad de canciones que debutaron directamente en la cima en un solo año. Cuatro canciones lo hicieron en 1995 y en el 2018.
«Positions» es la decimooctava cancion que ha logrado el No. 1 del Hot 100 este 2020. Es la mayor cantidad de canciones que han liderado la lista desde el 2007 cuando tambien 18 de singles alcanzaron la cuspide.
«Positions» es la cancion 1.113 que llega al numero 1 en toda la historia del Hot 100. La lista fue creada en agosto de 1958.
Power Up es el nuevo y decimoséptimo álbum de estudio de la banda australiana AC / DC que se lanzará el 13 de noviembre de 2020.
Power Up marca el regreso del vocalista Brian Johnson, el baterista Phil Rudd y el bajista Cliff Williams, quienes habian avandonado AC / DC, durante o después de la gira del 2014.
Este también es el primer álbum de la banda desde la muerte de su guitarrista Malcolm Young en 2017 y sirve como un homenaje, según su hermano Angus.
Después del álbum Rock or Bust de 2014, el grupo se embarcó en una gira mundial de diecisiete meses. Antes de la gira, el baterista Phil Rudd fue acusado de intentar asesinar, amenaza, posesión de metanfetamina y posesión de cannabis. Para la gira, Rudd fue reemplazado por Chris Slade, quien había tocado anteriormente con AC / DC en 1990.
En el 2016, el cantante Brian Johnson había comenzado a sufrir pérdida de audición, que atribuyó no a 36 años de gira, sino a su amor por los autos de carrera. Esto provocó que las diez últimas fechas de la gira Rock or Bust fueran reprogramadas. Finalmente, fue reemplazado por el vocalista de Guns N ‘Roses, Axl Rose, para las fechas restantes.
El 8 de julio de 2016, el bajista Cliff Williams anunció que se retiraría de la banda una vez finalizada la gira, citando las salidas de Malcolm Young, Brian Johnson y Phil Rudd como razones para su retiro, llamando a AC / DC un «animal transformado”.
Dos años después, comenzaron a circular rumores de que AC / DC estaba trabajando en su decimoséptimo álbum de estudio, con Johnson, Rudd y Williams habiendo regresado al grupo.
Johnson, Rudd, Angus Young y Stevie Young fueron fotografiados en agosto de 2018 en el Warehouse Studio fe Vancouver, Canadá, propiedad del también músico Bryan Adams, lo que sugirio que la banda estaba trabajando donde habían grabado sus tres álbumes anteriores.
Más tarde, confirmado, también se afirmó que el álbum se había grabado allí durante un período de seis semanas en agosto y septiembre de 2018 y principios del 2019 con el productor Brendan O’Brien.
El 26 de octubre de 2020 AC / DC lanzó el primer avance de Power Up; el video «Shot in the Dark».
El sitio web de la banda tuvo inicialmente varias referencias con el titulo PWRUP, insinuando que ese era el nombre del álbum.
Finalmente el 7 de octubre de 2020, AC / DC confirmó en su sitio web oficial y redes sociales que el álbum se llamaría Power Up y que estaría disponible para pre-pedido en CD, vinilo, casete y una caja de edición de lujo.
Track list Todos las canciones escritas por Angus Young y Malcolm Young.
«Realize» 3:37
«Rejection» 4:06
«Shot in the Dark» 3:06
«Through the Mists of Time» 3:32
«Kick You When You’re Down» 3:10
«Witch’s Spell» 3:42
«Demon Fire» 3:30
«Wild Reputation» 2:54
«No Man’s Land» 3:39
«Systems Down» 3:12
«Money Shot» 3:05
«Code Red» 3:31
La Banda Brian Johnson – lead vocals Angus Young – lead guitar Stevie Young – rhythm guitar, backing vocals Cliff Williams – bass, backing vocals Phil Rudd – drums
«Este disco es más o menos una dedicación a Malcolm, mi hermano. Es un tributo para él como el disco Back in Black fue un tributo a Bon Scott» Angus Young
Billboard se fundo el 1 noviembre de 1894 por William Donaldson y James Hennegan. Tiene 126 años. Donaldson luego adquirió la participación de Hennegan en 1900 por $ 500 dolares. En los primeros años del siglo XX, Billboard cubria la industria del entretenimiento, como circos, ferias y espectáculos burlescos, y también creó un servicio de correo para artistas viajeros. La marca comenzó a centrarse más en la industria de la música a medida que las ‘rockolas’, el fonógrafo y la radio se volvian algo común. La primera Billboard El 1 de noviembre de 1894 costaba diez centavos por numero o 99 centavos por año y tenia ocho páginas. El primer tema de portada de la revista fue R.C. Campbell, entonces presidente de la Bill Posters Association. «No se puede rendir un tributo más apropiado al Sr. Campbell que afirmar que es un hombre de recursos infinitos, ideas progresistas y una industria incansable», señaló Billboard en la edición inaugural.
A medida que han pasado 126 años la misión de Billboard de informar y analizar el negocio del entretenimiento sigue siendo acertada, aunque durante las últimas siete décadas, se ha enfocado específicamente en la industria de la musica.
La primera lista nacional de la revista, la National List of Best Selling Retail Stores (Lista nacional de discos más vendidos) de 10 posiciones, apareció el 27 de julio de 1940. La lista fue la primera en sondear a los minoristas a nivel nacional sobre ventas. La orquesta de Tommy Dorsey coronó la primera lista con «I’ll Never Smile Again». La voz era la de Frank Sinatra. La cancion totalizaría 12 semanas en la cumbre.
La primera lista de álbumes, Billboard 200, es un estándar de la industria (fue inaugurada el 24 de marzo de 1956). La lista de canciones Hot 100 se estrenó el 4 de agosto de 1958, con «Poor Little Fool» de Ricky Nelson como el primero de los 1.112 números que van hasta ahora.
En años más recientes, el menú de las listas de Billboard se ha expandido para incluir la actividad social de los artistas en redes y de streaming. Mientras tanto, Billboard ha crecido para abarcar múltiples plataformas, incluidos los Billboard Music Awards, Women in Music, numerosas conferencias anuales de la industria, podcasts, además de la revista fisica semanal y más. Billboard ahora es propiedad de MRC.MRC Data (anteriormente Nielsen SoundScan y Nielsen Music Products) es el mas respetable proveedor de datos de ventas de música.
MRC fue fundada por Mike Fine y Mike Shalett en 1991. Los datos se recopilan semanalmente y es la fuente de información para las listas de Billboard.
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