El próximo 24 de octubre, Cali se convertirá en el epicentro de la música y el arte con la esperada gala de los Premios Cristo Rey. La ceremonia, que se celebrará en el emblemático Teatro Jorge Isaacs, contará con la presencia de grandes artistas como el Charrito Negro, el Grupo Niche, Fruko, Dinkol Arroyo, Andrés Viafara de La Suprema Corte, Luis Alberto Posada, los Hermanos Lebrón, Danny Marín, Gus Colon, Kandy Maku, Kim De los Santos entre otros. Una noche que promete reunir a grandes exponentes del medio y a nuevos talentos.
Desde su fundación en 2021, en un momento de gran incertidumbre para el mundo artístico debido a la pandemia de COVID-19, los Premios Cristo Rey han trabajado incansablemente para posicionar su marca tanto a nivel nacional como internacional. su fundadora y CEO Sandra Rivera Robles, una destacada profesional con 27 años de experiencia en el medio artístico, afirma que “la organización sin ánimo de lucro tiene como propósito condecorar en vida a grandes artistas y reconocer tanto a jóvenes promesas como a figuras consagradas”. Objetivo que se ha cumplido, pues desde su primera edición la gala fue un éxito rotundo y marcó un hito significativo al ser uno de los primeros eventos importantes tras el periodo más crítico de la pandemia.
Reconociendo el Talento y la innovación Este año, los Premios Cristo Rey han ampliado su alcance, reconociendo a destacados artistas en géneros diversos como salsa, crossover, regional mexicano y colombiano, electrónica, urbano, y música del Pacífico. Además, se premiará a las mejores escuelas de baile, melómanos, artistas extranjeros, empresarios de la industria, locutores, emisoras online, agrupaciones, Dj´s, managers, influencers, presentadores y otras figuras clave que enriquecen el entretenimiento en Santiago de Cali .
Las votaciones para las 24 categorías de nominación están abiertas a través de nuestra página web www.premioscristorey.com, en donde participan artistas, medios, Dj’s y periodistas por el honor de ser los ganadores del galardón de los Premios Cristo Rey. En paralelo, hemos lanzado el podcast Spotlight On Premios Cristo Rey, un espacio innovador que permite a los artistas emergentes mostrar su música y conectar con el público. Este podcast representa una plataforma crucial para que los nuevos talentos obtengan la visibilidad y el apoyo necesarios para su desarrollo profesional. Las personas interesadas en hacer parte de este espacio podrán inscribirse a través de nuestra página web.
Los Premios Cristo Rey no solo buscan reconocer el talento, sino también fomentar la creación musical, la formación artística y la profesionalización del sector del entretenimiento. Nuestra aspiración es convertirnos en el galardón más importante de la industria, no solo a nivel local, sino también departamental, nacional e internacional.
Categorías: • MEJOR CANTANTE MASCULINO • MEJOR CANTANTE FEMENINA • MEJOR ARTISTA INTERNACIONAL • MEJOR VOZ REVELACIÓN FEMENINA • MEJOR VOZ REVELACIÓN MASCULINA • MEJOR ARTISTA URBANO • MEJOR ORQUESTA SALSA • MEJOR ORQUESTA CROSSOVER • MEJOR AGRUPACIÓN VALLENATA • MEJOR ARTISTA/ AGRUPACION REGIONAL • MEJOR AGRUPACIÓN DE MÚSICA GOSPEL • MEJOR DJ ELECTRONICA • MEJOR DJ CROSSOVER • MEJOR MANAGER • MEJOR EMPRESARIO ARTÍSTICO • MEJOR PRODUCTOR MUSICAL • MEJOR COMPOSITOR • INFLUENCER DEL AÑO • MEJOR PRESENTADOR DE TELEVISIÓN • MENOR MEDIO ONLINE • MEJOR ARTISTA INTERNACIONAL
Los índices de audiencia de Nielsen del episodio del 12 de octubre en el que Ariana Grande fue la anfitriona registraron 5,6 millones de espectadores.
Es la mayor audiencia desde el 8 de mayo de 2021, cuando Elon Musk presentó el programa con la invitada musical Miley Cyrus.
EPISODIO 12 CON ARIANA GRANDE
MONOLOGO:
INVITADA MUSICAL:
STEVIE NICKS DE FLEEWOOD MAC
SKETCH FAVORITO DEL EPISODIO:
«CASTRATI»
Con corte de pelo en forma de tazón, ropa de la época del Renacimiento, la voz muy, muy aguda, Ariana Grande interpreta a un niño italiano traumatizado presentado por sus padres a un principe quienes intentan impresionarlo con el canto del jovencito.
Ha sido seleccionado por los lectores en Colombia el Club Caleñas como el mejor venue para DJS electrónicos en la categoría Club Para Caballeros.
Caleñas Club establecido en la ciudad de Cali, en la costa oeste de Colombia, conocida como la Capital Mundial de la Salsa y que por estos dias celebra la Cop16, la cumbre de la biodiversidad mundial, además de ser famosa globalmente por su feria y carnavales anuales que se celebran todos los diciembres desde 1957, es la cadena de entretenimiento para adultos más importante de Colombia y cuenta con cuatro sedes. Desde 1998 los clubes han venido apoyando el desarrollo de la escena de la musica Dance/Electrónica del país con ‘raves’ todos los meses y contratando varias residencias de jovenes talentos nacionales como Dj Rizan, ganador del CDA (Culture Dance Awards) y la espectacular Modelo/Dj Kathe Martinez.
La música electrónica en Colombia es uno de los géneros preferidos por el público de Colombia. Desde los años 90 los mejores Djs del mundo han tocado en el país sudamericano. Recientemente Armin Van Buuren estuvo en Medellín y se espera la llegada de Steve Oaki el 15 de noviembre en Bogotá.
Los CDA, Culture Dance Awards, que este año se entregarán en Bogotá el 29 de noviembre con shows en vivo de Antoine Clamaran, Cedric Gervais, Roger Sanchez y la sensación local Natalia Paris, es otra de las anclas que permiten el auge del género en toda la nación.
El Club Caleñas estará revelando en proximos dias la programación de fiestas Electronicas que tendrá para la próxima Feria de Cali 2024.
Despues de anunciarse la asociación entre CMN del colombiano Henry Cardenas y AEG presents comandado por el veterano Jay Marciano a comienzos de este año, las cosas en el mundo de los conciertos en nuestro hemisferio han ido cambiando extraordinariamente.
AEG Presents, la segunda empresa de eventos en vivo más grande del mundo detras de Live Nation, y la poderosa compañia de entretenimiento latino Cárdenas Marketing Network (CMN); ahora bajo un mismo techo, tienen durante este mes de octubre la increible suma de 103 shows y 22 artistas en Estados Unidos, Canada, México, Puerto Rico, Panama, Perú, Ecuador, Argentina, Chile, Honduras y Colombia con estrellas como Luis Miguel, Marc Anthony, Aventura, Chayanne, Carin Leon, Luis Alfonso, Christian Nodal, Yandel, Ivan Cornejo, Young Miko, Nicky Nicole, Victor Manuelle, Fabulosos Cadillacs, Silvestre Dangond, Maria Becerra y Jay Wheeler.
Henry Cardenas, CEO de CMN también ha confirmado la realización del Superconcierto de la Feria de Cali el dia 27 de diciembre. La Feria de Cali es ampliamente reconocida como los carnavales mas importantes de Colombia de fin de año y la ciudad como la Capital Mundial de la Salsa.
El Superconcierto se hará en el Estadio Pascual Guerrero que tiene una capacidad para unas 50.000 personas y ya ha sido confirmados Grupo Niche, El Gran Combo, La Sonora Ponceña, los Van Van de Cuba, Havana de Primera con Alexander Abreu y tres artistas mas que serán revelados próximamente, incluyendo el ‘headliner’ (cabeza de cartel).
CMN terminó en el 2023 en el puesto número 4 de la lista Top Promoter de Billboard, un logro espectacular para una compañia independiente que el fundador y director ejecutivo de CMN, Henry Cárdenas, se describe a sí mismo como un “promotor de conciertos boutique”.
AEG es la empresa detrás de la gira mundial de Taylor Swift, el tour por estadios de Karol G en Estados Unidos y el festival Coachella.
AEG empieza asi a tener influencia en el mercado latino, mientras que CMN comienza a caminar globalmente.
En una entrevista exclusiva con Billboard, Henry Cárdenas dijo: “Queríamos ser más grandes y más globales. AEG es una empresa gigante que también tiene salas y conozco a Jay Marciano (CEO de AEG) desde hace 40 años, desde que era presidente del Radio City Music Hall y el Madison Square Garden. Jay sabe quién soy yo y yo sé quién es él”.
Marciano agregó: “Henry es un verdadero emprendedor y visionario, y lo que él y su equipo han construido es simplemente asombroso. Hemos estado buscando expandir nuestra presencia en la música latina y los conciertos durante bastante tiempo, y era importante que nos tomáramos el tiempo para encontrar el socio adecuado; lo encontramos en Henry y CMN”.
La galardonada Agrupación Socavón de Colombia oficialmente ha estrenado este fin de semana su nuevo single «Adios Pues» con Herencia de Timbiqui, segundo hit de su album «Faltó Abrazarnos-Deluxe Edition».
Stevie Wonder, ‘Stevie Wonder’s Journey Through “The Secret Life of Plants”‘
1973
7
Beach Boys, ‘Smiley Smile’
1967
6
Bruce Springsteen, ‘Human Touch’
1992
5
Guns N’ Roses, ‘Chinese Democracy’
2008
4
David Bowie, ‘Tonight’
1984
TOP 3
3
Bob Dylan, ‘Self Portrait’
1970
No mucho después de escuchar por primera vez «Self Portrait» de Bob Dylan, el crítico de Rolling Stone, Greil Marcus, escribió la introducción de reseña más famosa en la historia de la crítica del rock: «What is this shit?» “Qué es esta mierda?”.
2
The Rolling Stones, ‘Their Satanic Majesties Request’
1967
En 1995, Mick Jagger le dijo a la revista Rolling Stone: “En realidad, es una experiencia sonora, más que una experiencia musical. Hay dos buenas canciones: “She’s a Rainbow” y “2000 Light Years From Home”. El resto son tonterías… Creo que simplemente estábamos tomando demasiado ácido”.
1
John Lennon, ‘Some Time in New York City’
1972
Cuando John Lennon se mudó a Nueva York en 1971, se sumergió en el movimiento contra la guerra y se hizo amigo de radicales de la contracultura como Abbie Hoffman y Jerry Rubin.
La administración de Nixon no tardó mucho en intentar deportarlo. Muchas canciones del album «Sometime in New York» eran mediocres, en el mejor de los casos, y parecían anticuadas casi al instante. Al escuchar «Some Time in New York City» hoy, es casi imposible creer que sus dos álbumes anteriores fueran «Plastic Ono Band» e «Imagine». «Some Time in New York City» es tan desechable como los periódicos que aparecen en la portada.
Liam Payne murió después de caerse de una habitación de hotel en el tercer piso en Buenos Aires, Argentina.
Antes de su muerte, la policía local recibió una llamada telefónica del hotel, que informó la presencia de un hombre con comportamiento agresivo. No se ha revelado más información sobre la caída.
Liam era más conocido como un miembro clave de la banda británica de chicos One Direction, que también incluía a Harry Styles, Zayn Malik, Louis Tomlinson y Niall Horan.
El grupo se formó en 2010 y salió de la versión británica de The X Factor. One Direction se disolvio en el 2016.
Como banda, One Direction hizo 300 shows, cuatro giras mundiales con entradas agotadas, cuatro álbumes número uno en la lista Billboard 200, seis éxitos entre los 10 primeros en el Hot 100, cuatro MTV Video Music Awards, 28 Teen Choice Awards, dos apariciones en Saturday Night Live y miles de millones de reproducciones en las plataformas de streaming.
Después de que el grupo hiciera una pausa en 2015, Payne lanzó su carrera en solitario en 2017 con la cancion «Strip That Down», que alcanzó el número 10 en el Hot 100. Después de una serie de sencillos, incluidos «For You» de Fifty Shades Freed con Rita Ora, «Get Low» con Zedd y «Familiar» con J Balvin, Payne presentó su primer EP en solitario, «Fast Time», en agosto de 2018. Su álbum debut, «LP1», llegó en diciembre de 2019.
En 2021, Payne habló sobre sus problemas de consumo de sustancias en el podcast «Diary of a CEO», revelando su lucha contra la depresión y la adicción. Sin embargo, en mayo de 2023, Liam reveló que había pasado 100 días sin alcohol.
En marzo de 2024, Payne lanzó su primera música nueva en tres años, un sencillo titulado “Teardrops”, que fue escrito junto con el miembro de *NSYNC JC Chasez.
Apenas unas semanas antes de su muerte, el 2 de octubre, Liam fue visto asistiendo al concierto de su compañero de One Direction, Niall Horan, en el Movistar Arena de Buenos Aires, donde saludó a los fans desde un palco.
Payne tiene un hijo llamado Bear Grey de siete años con la cantante britanica de 41 años Cheryl Cole.
Nacido en la ciudad de Santiago de Cali, Colombia el 25 de julio de 1991, Fernando Barona es un artista local apasionado por la Música Regional colombiana (Música Popular).
Con una trayectoria de 10 años en el mundo musical, ha demostrado ser un artista carismático y poseedor de una gran voz.
LA MUSICA: SU PASION
Su pasión por la música nació desde muy pequeño, influenciado por la salsa y por grandes exponentes como Julio Jaramillo. Ahora, Fernando Barona continúa persiguiendo su sueño, trabajando en sus propias producciones y buscando seguir conectando con los fans a través de sus letras y su excepcional voz.
El objetivo de Fernando Barona es lograr una identidad musical que transmita sentimientos a través de las letras de sus canciones. Su misión es conectar con el corazón del público, trascendiendo fronteras y generando emociones en cada una de sus composiciones y presentaciones.
En el último año, ha grabado cuatro covers de canciones reconocidas, incluyendo «Si tu Amor no Vuelve» y «Cama y Mesa», un clásico de la música romántica, mostrando su versatilidad al convertir estos clasicos en nuevos ritmos que conectan con el público.
Estas canciones llevaron a Fernando a realizar una gira por Europa, donde conquistó el corazón de colombianos radicados en el viejo continente.
GIRA EUROPA · 2023-24
Dentro de su trayectoria, Fernando Barona trascendió fronteras junto a SF Producciones, la productora que lo dio a conocer en Europa entre 2023 y 2024. Esto le permitió realizar presentaciones en ciudades como Londres, Madrid, Valencia y Barcelona, cautivando nuevas audiencias y consolidándose como un artista carismático y apasionado. Esto es solo el comienzo, ya que el artista está preparando sus nuevos sencillos, lo que lo lleva a planear futuras giras.
En un panel moderado por Alex Sensation, Paola Jara, Yeison Jimenez, Pipe Bueno y Luis Alfonso hablaron sobre el auge del nuevo movimiento musical más emocionante de Colombia: La Musica Popular.
Esta semana la maxima estrella de la Musica Popular de Colombia, Jessi Uribe, es #4 en la lista Regional Mexican Airplay con su cancion «Si Ya Me Voy». Uribe es el artista mas exitoso en la radio mexicana de Estados Unidos en toda la historia con cinco hits en el Top 10 incluyendo el primer lugar «Si Ya Hiciste el Mal», una colaboracion con Luis R. Conriquez.
HIGHLIGHTS EL PANEL
¿Qué es la música popular colombiana? “Fuera de nuestro país siempre hay confusión porque la música popular es de todos los géneros menos la clásica. En Colombia se refiere al defamer. Me atrevo a decir que es prima de la música mexicana y ranchera que empezó en los pueblos y en los bares, pero poco a poco se fue extendiendo a las ciudades y al resto del país.” — Paola Jara
¿Por qué es exitosa ahora? “El cambio generacional. Estamos sumando más profesionalismo, más enfoque, más trabajo. Tenemos más recursos también. Estamos en otras ligas, en otros tiempos pero con la misma esencia y agradecimiento por lo que hicieron los pioneros. Pero hoy es otro nivel. Yo era fan de Pipe [Bueno], y compraba su música. Gracias a él me decidí a lanzarme. En ese momento Pipe conectó con la juventud, y en definitiva nos conectó a todos, y de ahí surgió la nueva generación.” — Yieson Jimenez
Pipe Bueno, pionero de la Nueva Generación “Crecí escuchando música popular. Crecí amando este género. Cuando llegó el momento de ser cantante, la música popular era la música que sentía en la sangre y me apasionaba cantar. Cuando comenzó ese sueño, la música popular era el patito feo de los géneros, con poca cultura. En ese momento, se derribaron muchas puertas y cayeron. Esto se debe al cambio del género en sus exponentes: cómo se visten, cómo se ven… ya no hay un estereotipo, y se convirtió en un género aspiracional”. — Pipe Bueno
¿Qué se necesita para la explosión de EE. UU.? “Un poco más de trabajo, más ruido. En Colombia hay muchísimo talento que viene con hambre de conquistar el mundo con material musical importante. Necesitamos más ruido. Que la gente conozca nuestra música. Algo que admiro del reggaetón y la música urbana es que es una de las más grandes del mundo porque hay mucha hermandad entre ellas. En Colombia ese chip ya cambió. Antes había mucho ego, y hoy en la música popular hay unión y fuerza. Solo hace falta encender el cerillo y que explote la bomba.” — Luis Alfonso
Esta semana Jessi Uribe tiene una de las 10 canciones mas sonadas en las emisoras del genero Regional Mexicano de Estados Unidos con su cancion «Si Ya Me Voy» que se ubica en el numero 4 de la lista. Es ademas su primer hit americano como solista sin el apoyo de una colaboracion de un artista mexicano.
Esta es la quinta vez que Uribe logra un exito en el Top 10 del Regional Mexican Airplay, incluyendo el numero 1 de noviembre del 2022 «Si Ya Hiciste el Mal» con Luis R. Conriquez.
Las otras tres canciones en los diez primeros de Uribe en el chart son: «El Alumno» featuring con Joss Favela, numero 6 en el 2021; «Tu Maniqui» con Alejandro Fernandez, numero 9 en el 2023 y «Te La Debo», colaboracion con Edwin Luna y La Trakalosa de Monterey, quinto lugar en julio de este año.
Las cinco canciones de Jessi Uribe en la radio Regional Mexicana de los Estados Unidos lo convierte en el artista del genero «musica popular» (variante colombiana del regional mexicano) mas exitoso en toda la historia.
La Regional Mexican Airplay es una lista muy dificil para artistas no nacidos en Mexico. Fue fundada en 1994. El ‘chart’ se centra principalmente en los estilos de música de las diferentes regiones rurales de México, como el mariachi, el norteño y la banda, así como de la comunidad mexicoamericana de los Estados Unidos, como el tejano.
Actualmente nuevos subgeneros como los «corridos tumbados», fusion de musica regional con el genero Urbano, han tomado el control de la lista.
Era una noche tempestuosa en Miami el sábado (12 de octubre), pero el ambiente dentro de Factory Town estaba candente mientras se llevaba a cabo la Final Nacional de Red Bull Batalla USA 2024. El celebrado evento anual ha crecido hasta convertirse en un fenómeno cultural, reuniendo a 16 de los improvisadores más hábiles y astutos del país — todos de diversos orígenes latinoamericanos — para competir en el mejor enfrentamiento lírico.
Ahora, en la ronda final para determinar al ganador nacional de este año, el venezolano Freites y el rapero venezolano-dominicano AdonysX se disputaban el trofeo. Con la multitud aumentando y la atmósfera tornándose eléctrica, cada letrista intensificaba la competencia, escupiendo versos que resonaban en el aire cargado. Los espectadores, cautivados por cada verso penetrante y réplica aguda, fueron testigos de un choque cultural épico que trascendía las palabras.
Finalmente, AdonysX reclamó el título del mejor improvisador de freestyle en español del país. El escenario también presentó competidores destacados, incluido el subcampeón del último año, Zazowan, el colombiano de Miami Nico B, el rapero mexicano Jordi, el campeón regional de Nueva York AdonYS (diferente del ganador nacional AdonysX), y más.
La noche también contó con una destacada actuación de Akapellah, uno de los mejores raperos en español de todos los tiempos, quien también se sentó en la mesa de jueces para el evento junto a Reverse, Dilema y Snow QLQ.
Originalmente conocida como Red Bull Batalla de los Gallos, la competencia en Estados Unidos se estableció en 2019, aunque toda la franquicia fue creada en 2005, tras el éxito de la película 8 Mile de Eminem. Ahora se acerca a su 17ª edición, que tendrá lugar en Madrid el 30 de noviembre. Cada año, la competencia internacional se lleva a cabo en un país de habla hispana diferente.
En los últimos tres años, el trofeo del campeonato de Red Bull Batalla en Estados Unidos ha sido reclamado por residentes del estado de Florida con victorias notables de Oner y el campeón del año pasado Reverse, quien, después de su victoria, se convirtió en campeón doble de Estados Unidos — como el MC puertorriqueño, Yartzi, quien ganó en 2019 y 2020.
Fuera de la escena del freestyle, Yartzi hoy aprovecha sus habilidades líricas altamente elogiadas para componer para algunos de los nombres más grandes de la música latina. Ha colaborado con productores como Jorge Miliano, DJ Blass y Major Lazer, así como con superestrellas del reggaetón como Anuel AA, Wisin y Yandel, Nicky Jam, Ozuna, Lunay, Tainy y más.
A medida que todos los finalistas nacionales de las Américas y España centran su atención en el escenario global, Akapellah también ofrece un recordatorio: “El freestyle ha tomado una identidad tan grande y se ha separado un poco de lo que es el hip-hop. Es delicado lo que estoy diciendo, pero siento que hay chicos que se les olvida un poco que las raíces del freestyle vienen del hip-hop”, señala Akapellah, citando la ingesta de más literatura.
Haciendo eco de los beneficios más amplios de participar en Red Bull Batalla, AdonYS enfatiza su papel más allá de simplemente proporcionar un escenario. Billboard.
Riqueza Global: Cómo cobrar derechos conexos en todo el mundo: Una conversación con Fernando Prados, members area manager de AIE. 9:55 a.m. – 10:10 a.m.
El Poder de Viña: Una discusión con Alfredo Alonso, director de entretenimiento, Bizzarro Live y productor del Festival de Viña Del Mar, sobre cómo el festival chileno se convirtió en una parada obligatoria para todos los grandes artistas latinos, y cómo conseguir una invitación para actuar. 10:15 a.m. – 10:45 a.m.
El rol de las editoras musicales en colaboraciones interculturales, presentado por Rimas Publishing: Las editoras juegan un papel vital para fomentar colaboraciones interculturales, particularmente dentro de América Latina. Una conversación con A&R, artistas y productores sobre cómo las editoras ayudan a unir culturas y facilitar éxitos transfronterizos. Los panelistas incluyen a Bastian (A&R, productor), Corina Smith (artista, compositora), David Wild (A&R, productor) y Valentina (Artista, compositora). 10:50 a.m. – 11:05 a.m.
Riqueza Global: Una discusión sobre cómo cobrar tus derechos conexos en todo el mundo, con Fernando Prados Velasco, gerente del área de miembros, AIE. 11:10 a.m. – 11:40 a.m.
El Nuevo Negocio de la Música Latina: Ya no se trata solo de acuerdos de grabación o distribución. Artistas y productores se están involucrando en arreglos increíblemente innovadores, desde acuerdos únicos hasta a largo plazo, con sellos, editoras, marcas y más. Tres innovadores nos dicen qué funciona, con Atella (productor, compositor, director de música de Zumba y ZML Records), Cris Falcão (managing director of artist & label strategy and GM Latin, Virgin Music Group), Txema Rosique (VP de A&R, Sony Music U.S. Latin), y el moderador Jimmy Humilde (CEO, Rancho Humilde). 11:45 a.m. – 12:15 p.m.
¿Por qué hay 50 escritores en mi canción?: Este panel ofrece una perspectiva interna sobre cuánto vale una canción exitosa y quién recibe crédito como compositor. Los panelistas incluyen al celebrado artista regional mexicano Eden Muñoz, el compositor/productor Keityn, y el productor Sergio George, moderado por Pierre Hachar, managing partner en The Hachar Law Group. 12:25 p.m. – 12:55 p.m.
De clubes a estadios con Feid, presentado por Live Nation: Feid, una de las estrellas más grandes del movimiento de la música urbana actual, participará en este panel junto con su manager, Luis Villamizar, y Hans Schafer, SVP of global touring de Live Nation. Juntos ofrecerán perspectivas sobre el ascenso de Feid a la cima en esta conversación íntima. 1 p.m. – 1:30 p.m.
Power Players: The OGs 1:35 p.m. – 2:05 p.m.
Entre Amigos, presentado por Billboard Argentina: Los artistas Kenia Os, La Joaqui y Luck Ra discuten cómo la amistad y el compañerismo entre los artistas argentinos se convirtieron en la fuerza impulsora de su éxito internacional, moderado por Florencia Mauro, directora de contenido editorial de Billboard Argentina. 2:10 p.m. – 2:40 p.m.
Ella dirige las juntas, presentado por Platoon: Una discusión empoderadora con cuatro ejecutivas latinas influyentes de diversos sectores de la industria musical: marketing, legal, artista y sello. Ya sea que estés comenzando o buscando elevar tu carrera, descubre estrategias para superar desafíos, construir conexiones significativas y prosperar en un panorama competitivo. Las panelistas incluyen a Andrea Portela (music marketing lead, Apple Music), Dascha Polanco (artista), Erika Montes (ejecutiva de la industria musical) y Yira Santiago (abogada de música y entretenimiento, Protege Tu Música, LLC) 3:30 p.m. – 5:30 p.m.
Networking: Las mesas redondas de la industria: Los asistentes a la Semana de la Música Latina tendrán la oportunidad de reunirse con los expertos que manejan el negocio en estas mesas redondas íntimas exclusivas.
DIA 2 Martes, 15 de octubre 10:05 a.m. – 10:50 a.m.
Making the Hit LIVE! con Grupo Frontera: ¿Cómo hace una banda famosa para crear un éxito? Los miembros de Grupo Frontera mostrarán en vivo a los asistentes en este panel exclusivo de Billboard cómo crean un éxito desde cero. 10:55 a.m. – 11:25 a.m.
10 años de Rimas: Este panel explorará cómo Rimas se transformó de un distribuidor digital en una potencia internacional en una sola década, con percepciones de los principales ejecutivos de Rimas Entertainment Jonathan Miranda (presidente), Junior Carabaño (vicepresidente), Noah Assad (CEO) y Raymond Acosta (GM de Habibi). 11:30 a.m. – 12:00 p.m.
Deja tu Huella: “Inspire Who’s Next” presentado por Cheetos: En esta conversación, tres creativos discuten cómo están utilizando activamente su marca para elevar e inspirar a su comunidad y a las futuras generaciones con su arte. Los panelistas incluyen a Kiko Baez (diseñador), Omar Courtz (artista), Saiko (artista) y Yudy Arias (yogi y entrenadora de celebridades), moderado por Isabela Raygoza, associate editor, Billboard Español. 12:05 a.m. – 12:45 p.m.
La explosión de la música popular colombiana, con Paola Jara, Yeison Jiménez, Luis Alfonso y Pipe Bueno, presentado por Imagen & Mercado: El auge del movimiento musical más emocionante de Colombia, explicado por un grupo destacado de artistas y productores que incluyen a Luis Alfonso, Pipe Bueno, Paola Jara, Yeison Jiménez, y el moderador Alex Sensation. 12:55 p.m. – 1:25 p.m.
ELYTE: El comienzo y futuro del género con Yandel y amigos, presentado por Warner Music Latina: El panel contará con el icono de la música urbana Yandel junto con De La Ghetto (artista), Dei V (artista), Roberto Andrade (managing director, Warner Music Latina), y el moderador El Coyote (personalidad de radio y podcast, productor de reggaetón). 1:30 p.m. – 2:00 p.m.
Cómo escribí esa canción: Edición urbana y de música mexicana, presentado por BMI: El panel destacará a un grupo dinámico de artistas y productores influyentes que están dando de qué hablar en ambos géneros musicales. Los panelistas incluyen al cantautor Armenta, al productor Caleb Calloway, el rapero alternativo urbano Álvaro Díaz, al cantautor Alexis Fierro “Chachito” y el productor Albert Hype. Jesús González, vp of creative, Latin de BMI, moderará la conversación. 3 p.m. – 3:40 p.m.
El Panel de Mujeres: Ascenso Global, presentado por Ulta: El panel de mujeres tradicional e icónico de la Semana de la Música Latina de Billboard de este año estará dedicado a las estrellas globales en las listas de Billboard. Las panelistas incluyen a Bad Gyal, Belinda, Danna, Debi Nova, Mon Laferte, Zhamira Zambrano, y la moderadora Ingrid Fajardo (social media manager/staff writer, Latin, Billboard). 3:45 p.m. – 4:15 p.m.
Todo en Familia, con Eslabón Armado y Yahritza y Su Esencia, presentado por Walmart: Para dos de los actos más importantes de la música mexicana, el éxito radica en mantener su negocio en familia, con ambos grupos son manejados por parientes. El panel destacará a Yahritza y Su Esencia y su manager y hermana, Adriana Martínez, y a Eslabón Armado con su manager, Nelida Oseguera. 4:25 p.m. – 4:55 p.m.
Icon Q+A con Gloria Estefan: En esta sesión exclusiva, la legendaria artista Gloria Estefan reflexiona sobre su destacada carrera y su impacto duradero en la industria. Moderado por Sigal Ratner-Arias, deputy editor de Billboard Español. 5 p.m. – 5:40 p.m.
Nuevo Mexicano: Peso Pluma y amigos: La superestrella Peso Pluma cura un panel que presenta a algunos de los artistas emergentes más emocionantes del nuevo movimiento de la música mexicana, incluyendo a Fidel, Jasiel Núñez, Junior H y Tito Double P. 5:45 p.m. – 6:15 p.m.
The Superstar Q+A con Young Miko: La estrella emergente Young Miko comparte sus percepciones y experiencias en la industria de la música, discutiendo su visión artística y el futuro de la música latina. Esta atractiva conversación es moderada por Griselda Flores, senior editor, Billboard. 8 p.m.
Billboard En Vivo con Grupo Frontera, presentado por Smirnoff Ice (Wynwood Marketplace): Los astros de la música regional mexicana Grupo Frontera encabezarán Billboard En Vivo, con Majo Aguilar abriendo el espectáculo en Wynwood Marketplace. Este evento es gratuito para todos los poseedores del pase INSIDER de la Semana de la Música Latina de Billboard. La entrada es por orden de llegada. Quienes no posean el pase INSIDER pueden comprar boletos a partir de $40 en BillboardLatinMusicWeek.com. 9 p.m.
Showcase de Rimas Publishing por su 10mo Aniversario: Acompáñanos en M2 (1235 Washington Ave., Miami Beach) mientras Rimas Publishing celebra su décimo aniversario. Este evento tiene capacidad limitada y los titulares del pase INSIDER serán admitidos por orden de llegada. Por favor muestra tu pase e identificación en la puerta. Este evento es para asistentes de 21 años o más.
DIA 3 Miércoles, 16 de octubre 10:05 a.m. – 10:45 a.m.
Legados con Camila Fernández, Chiquis, Lupita Infante y Majo Aguilar: Presentadas por Smirnoff Ice, las cuatro artistas — Camila Fernández, Chiquis, Lupita Infante y Majo Aguilar — discutirán cómo están tomando los ilustres nombres de sus familias y abriéndose camino con sus propios sonidos. Moderado por Luana Pagani, fundadora de Fairwinds. 10:50 a.m. – 11:20 a.m.
Salud mental: La sencación global Thalia regresa a la Semana de la Música Latina de Billboard para una discusión franca sobre la salud mental y el estrellato con la superestrella argentina Maria Becerra. 11:25 a.m. – 11:55 a.m.
La combinación ganadora de deportes y música, presentado por Walmart: Con la participación de Piso 21, Leonardo “Leo” Campana del Inter Miami CF e Igor Lichnovsky del Club América y la selección nacional de Chile, este panel profundizará en cómo los deportistas y músicos están colaborando más estrechamente para promover ambas industrias, destacando la poderosa sinergia entre deporte y música. El panel será moderado por Daniella Durán, CEO de Didi Sports y ganadora del Emmy. 12 p.m. – 12:35 p.m.
The Sony Music Publishing Icon Q&A con JOP (Jesús Ortiz Paz), presentado por Sony Music Publishing: El líder de Fuerza Regida, JOP (Jesús Ortiz Paz), ofrece un raro vistazo de su carrera y visión en esta conversación exclusiva. Presentado por Jorge Mejía, presidente/CEO de Sony Music Publishing Latin America and U.S. Latin. 12:45 p.m. – 1:25 p.m.
Venezuela Surge: En seis meses, Venezuela pasó de abrir sus puertas ampliamente a conciertos de estrellas internacionales a unas elecciones presidenciales muy disputadas, todo mientras el movimiento musical venezolano se fortalecía más que nunca. Los artistas Danny Ocean, Elena Rose, Lele Pons, Mau y Ricky, y Nacho discutirán el papel de los músicos venezolanos en este momento de agitación cultural y política. Moderado por Sigal Ratner-Arias, deputy editor de Billboard Español. 1:30 p.m. – 2 p.m.
Icon Q+A con Pepe Aguilar: Pepe Aguilar, una figura monumental en la escena de la música latina, se sentará para un exclusivo Icon Q&A con Leila Cobo, directora de contenido de Billboard para Latin/Español. Aguilar discutirá su carrera de casi cuatro décadas, la rica tradición musical de su familia, su papel como ejecutivo al frente de su propio sello discográfico y sus proyectos musicales actuales. 3 p.m. – 3:30 p.m.
K-Pop Goes Latin con NMIXX: En el primer panel de K-pop x música latina de la Semana de la Música Latina, el grupo NMIXX (Bae, Haewon, Jiwoo, Kyujin, Lily, y Sullyoon), una sensación del K-pop, discutirá la explosión del género en el mercado latino y su futuro en español. Moderado por Lyndsey Havens, deputy editor de Billboard. 3:40 p.m. – 4:10 p.m.
Icon Q+A con Alejandro Sanz: El icono internacional de la música Alejandro Sanz participará en un exclusivo Icon Q&A con Leila Cobo, directora de contenido de Billboard, Latin/Español. 4:25 p.m. – 5:05 p.m.
De éxitos virales a las listas de Billboard: El poder de los creadores de contenido: Los creadores de contenido Domelipa, Mario Bautista, Marko, Sophia Talamas, Yeri Mua y el moderador Kunno discutirán las sinergias entre la creación de contenido y la música. 5:10 p.m. – 5:40 p.m.
La intersección de la música latina y el hip-hop, con Fat Joe y N.O.R.E.: Las leyendas del hip-hop Fat Joe y N.O.R.E. explorarán cómo la música latina y el hip-hop han convergido cada vez más, dando forma al panorama musical global. Moderado por Jesús Triviño, senior director of industry relations and global Latin culture and content en TIDAL. 5:45 p.m. – 6:15 p.m.
The Superstar Q+A con J Balvin, presentado por Cheetos: El superastro y emprendedor global J Balvin participará en un exclusivo Superstar Q&A de con Leila Cobo de Billboard. 8 p.m.
Next-Gen Reggaetón: Una noche curada por J Balvin, con Dei V, Omar Courtz, Saiko y the Cheetos House of Huella (Wynwood Marketplace): J Balvin cura una noche especial que presenta la próxima generación de estrellas del reggaetón, con actuaciones de Dei V, Omar Courtz y Saiko en Wynwood Marketplace. El evento contará con House of Huella de Cheetos, con activaciones inmersivas que alientan a los fans a dejar su marca en el futuro. Este evento está abierto al público y es gratuito para todos los poseedores de pases de la Semana de la Música Latina de Billboard. Tiene capacidad limitada, y los asistentes de la Semana de la Música Latina serán admitidos por orden de llegada. Por favor, llega temprano y muestra tu credencial de LMW en la puerta para ingresar. 9 p.m.
Showcase de Música Regional Mexicana, presentado por Infinifox Group Company and Vizual (en Azteca South Beach). Este evento tiene capacidad limitada y los poseedores de la credencial INSIDER de LMW serán admitidos por orden de llegada. Por favor, muestra tu credencial y ID en la puerta. El evento es para mayores de 21 años.
DIA 4 Viernes, 18 de octubre 7 p.m.
Billboard Latin Music Week 35th-Anniversary Celebration! Presentado por Smirnoff Spicy Tamarind: Celebra los 35 años de la Semana de la Música Latina Billboard con un concierto especial con Ana Mena como telonera, junto con actuaciones de Belinda, Elvis Crespo, FloyyMenor, Tito Double P, Young Miko y un set de comedia de George Harris en The Fillmore Miami Beach. Este evento está incluido para todos los titulares del pase INSIDER de la Semana de la Música Latina de Billboard. Boletos están disponibles para el público a partir de $35 en BillboardLatinMusicWeek.com. La Semana de la Música Latina Billboard coincidirá con los Premios Billboard de la Música Latina 2024, que se llevarán a cabo en Miami y se transmitirán el domingo 20 de octubre a las 9pm/8c por Telemundo. Ten en cuenta que las entradas para la Semana de la Música Latina no incluirán acceso a la entrega de premios de este año. En cambio, Billboard organiza una celebración especial por el 35 aniversario la noche del 18 de octubre, donde los titulares de la insignia INSIDER recibirán invitaciones exclusivas a este evento repleto de estrellas.
DIA 5 Domingo, 20 de octubre Mira la transmisión de los Premios Billboard de la Música Latina 2024 el domingo 20 de octubre a las 9 p.m. (hora del este) por Telemundo.
Rubén Blades confirmó su presentación en Cali para la Cop 16, la Cumbre de la Bioversidad, pero anunció que no cantará sus canciones mas famosas
Rubén Blades cantará en Cali como parte del concierto de la COP16 – crédito Marcial Guillén/EFE
Rubén Blades cantará en Cali como parte del concierto de la COP16 – crédito Marcial Guillén/EFE
A través de su cuenta en X, el cantante panameño Rubén Blades dejó ver su entusiasmo por participar en el concierto de la COP16 que se llevará a cabo el próximo 26 de octubre en Cali, el cual está titulado como concierto Paz con la naturaleza, un canto por la vida.
“Estaremos junto al Editus Ensamble (de Costa Rica) y el Grupo Boca Livre (de Brasil) interpretando canciones de nuestros álbumes: Tiempos, Mundo y Pasieros”, indicó Rubén.
Rubén Blades se presentará en el mismo escenario de Rubén Albarrán, la banda colombiana Aterciopelados y la franco-chilena Anita Tijoux, además de otros siete artistas más, en medio de las nueve horas de espectáculos que conformarán el acto Del Agua y de la Tierra que tendrá la COP16.
“Hola mis amigos y mis amigas de Cali, este es Rubén Blades, vamos a estar en Cali si Dios quiere el 26 de octubre en el estadio Pascual Guerrero. El material que vamos a desarrollar esa noche se va a limitar exclusivamente al material que grabamos con Editus, en 1999 en el álbum Tiempos, en el 2003 en el álbum Mundos y del álbum Pasieros. Así que nada, los esperamos allá y muchas gracias por su atención”, dijo el cantante en el video publicado en sus redes sociales.
El montaje en el que participarán estos artistas y también sabedores de pueblos originarios será a través de la música, el movimiento, el ‘mapping’ y las artes para aportar, según explicó Juan David Correa, ministro de Cultura, en un comunicado.
“Será un acto simbólico sobre el agua, la tierra y la potencia mundial de la vida que somos. Uno de los artistas de este concierto será Rubén Blades, quien desde hace 40 años ha llevado el mensaje de que América Latina se merece un destino distinto. Esperamos que sea la gran celebración de la diversidad, de lo que somos, y de nuestra dignidad cultural y natural”, expresó el ministro.
Cuál es el disco Tiempos de Rubén Blades que va a tocar en Cali
Para nadie es un secreto que Rubén Blades es uno de los músicos más importantes del siglo XX y uno de los discos que más ha llamado al público es Tiempos, en el que trabajó junto a Editus en 1999 alejado del aire salsero con el fin de darle el toque popular y folklórico de su país, Panamá, así como también darle un protagonismo a los ritmos percusivos del Caribe y otros lugares de Sur América, según se explicó en su momento. En él hay una inclusión de instrumentos de arco como la viola, los violines y violoncellos.
El contenido tiene caciones que hablan de la vida con poesía y maestría, allí se tocan temas del ambiente, el mundo y otras sensaciones que valen la pena recordar en la COP16.
De qué se trata el álbum Mundo de Rubén Blades que va a tocar en Cali
Cuatro años después de haber sacado el trabajo discográfico Tiempos, el panameño sorprendió con un nuevo disco llamado Mundo, con el que incluyó elementos musicales de lugares dispares del planeta en canciones con entidad propia. Además, hizo un enlace con la esencia de los seres humanos como herederos de una realidad primigenia común.
“Creo posible que persistan en nuestro ser memorias de sonidos y ritmos musicales, legados que subsisten a pesar de distancias ancestrales y geográficas imponderables”, explicó en su momento Rubén Blades.
Pasieros, Parceiros: el tercer disco que va a tocar Rubén Blades en Colombia
Cuando salió al púbico este álbum, Rubén Blades lo explicó y dio unas palabras a su público a manera de invitación para que lo disfrutaran.
“Esperamos que este disco sea de su agrado, tanto como para nosotros fue un placer la oportunidad de hacerlo realidad. Parceiros describe el amor, alegría y respeto entre nosotros, y por el arte, la gente y la música del mundo. Estas emociones las expresamos a través de los sonidos de este álbum, que con afecto compartimos con ustedes”, expresó. Tomado de INFOBAE
Una figura tiene su característico cabello azul que lució durante su presentación en Coachella 2022 y la otra es uno de sus looks del video “TQG” con Shakira, donde tenía sus llamativos mechones rojos.
La figura de cera de Coachella permanecerá en el Madame Tussauds en Times Square, mientras que su figura de cera «TQG» se trasladará al Madame Tussauds en Las Vegas a fines de octubre.
Su fallecimiento se produce menos de dos semanas después de que su madrastra muriera de cáncer.
Christopher falleció después de una batalla contra el cáncer el viernes (4 de octubre) en Michigan.
“Mi hermano Christopher se ha ido. Fue el ser humano más cercano a mí durante tanto tiempo. Es difícil explicar nuestro vínculo. Pero surgió de la comprensión de que éramos diferentes. Nos tomamos de la mano y bailamos a través de la locura de nuestra infancia. De hecho, la danza era una especie de pegamento que nos mantenía unidos. Descubrir la danza en nuestro pequeño pueblo del Medio Oeste me salvó y luego llegó mi hermano, y lo salvó a él también”.
La Reina del Pop ha enfrentado muchas muertes en su familia últimamente. El fallecimiento de Christopher se produce menos de dos semanas después de la muerte de la madrastra de Madonna, Joan Clare Ciccone, que también tenía cáncer.
Su hermano mayor, Anthony Ciccone, también falleció en febrero de 2023 por insuficiencia respiratoria y cáncer de garganta. Tenía 66 años.
Innovación y Pasión: El Trayecto Musical de un Productor con Experiencia Internacional.
Con más de una década de experiencia, el destacado productor musical, músico y profesor Rodrigo Andrés Girón Gómez ha dejado una marca significativa en la escena musical tanto en Colombia como en el extranjero. Su carrera está marcada por una combinación de enseñanza, producción y dirección musical que ha llevado a cabo con gran pasión y un enfoque innovador. Desde sus primeros pasos en la música hasta la creación de su propia empresa de eventos, su recorrido profesional es un testimonio de su compromiso con el arte y la educación musical.
Educación y Formación Continua
El productor ha consolidado su formación en diversas instituciones reconocidas, lo que le ha permitido desarrollar una comprensión profunda de la música desde sus fundamentos teóricos hasta su ejecución práctica. En 2020 completó una especialización en técnicas de mezcla y masterización con Guillermo Marín, Su base técnica en producción musical la obtuvo en el Instituto Audio Medios Music de Cali, Colombia, donde se graduó en 2017, y cuenta con una licenciatura en música del Instituto Popular de Cultura, título que obtuvo en 2006.
Una Trayectoria Musical Cargada de Éxitos
Su trabajo con el grupo musical Tkila desde 2006 ha sido un pilar en su carrera artística. Como cantante, guitarrista y productor de la banda, ha llevado a Tkila a lo más alto, logrando hitos como el primer puesto en el concurso de bandas Top Music Bon Bon Bum en 2007, logro posicionar su canción ‘El guayabo’ en las principales emisoras radiales como ‘Los 40 Principales”, “La mega” entre otras, giras por Latinoamérica, y el reconocimiento en el festival Rockombia de la revista SHOCK. Ganador premios Takeshima, premio Estímulos en Cali. Además, ha participado en diversas giras promocionales y conciertos en universidades, colegios y medios de comunicación, estableciendo a Tkila como una de las bandas revelación en el país y en el mundo.
En 2019, amplió su impacto en la industria con la creación de Doctor Rumba, una empresa de eventos y alquiler de sonido que ha ofrecido empleo a más de 500 músicos y organizado exitosamente más de 100 eventos de gran escala.
Producción y Colaboración Internacional Cartera Records, fundada en 2016, ha sido el centro de sus proyectos de producción musical. Bajo su dirección, ha colaborado con reconocidos artistas internacionales como Paulina Rubio en la canción “No es mi culpa” como guitarrista y Paty Cantú en su gira por Colombia como director musical y guitarrista, corista para Alfredo de la fe junto a la famosa Cali charanga de Julián Gil y ha sido el responsable de la banda sonora del film “Esa Soledad”. Dirigida por el famoso director de cine Jaime Segura en la Ciudad de Miami. Recientemente, fue nominado a los Premios Gran Latino y los Premios Unidad Latin Music Awards en Nueva York por la producción musical de la canción “Amor sin modales”.
Educación con Impacto Social
En su faceta como educador, ha dejado una huella en sus alumnos. Ha sido jurado para importantes festivales y concursos de música como festival de la canción del colegio Alberto Carvajal Borrero y jurado para el programa juvenil Boulevard Glee Club. Su trabajo como profesor de música en la Secretaría de Cultura y Turismo de Santiago de Cali (2016-2021) ha sido transformador, cambiando la vida de jóvenes de sectores vulnerables a través de la música. Introdujo tecnologías en el aula y metodologías pedagógicas innovadoras, lo que ha mejorado significativamente la experiencia educativa de sus estudiantes.
Reconocimientos y Legado
A lo largo de su carrera, ha recibido varios premios y reconocimientos, incluyendo el prestigioso premio “Petronio Álvarez” en 2018 con la banda Timbiafrica, y ha sido invitado a participar en diversos eventos internacionales como el concierto “Voces de Paz” en la OEA en Washington junto a su banda Tkila en el año 2016. Su compromiso con el desarrollo de nuevos talentos y su capacidad para innovar en el campo de la música lo han consolidado como una figura clave en la industria musical.
Su historia es la de un músico completo, cuya influencia no solo se siente en las grabaciones de estudio, sino también en las aulas, en los escenarios, y en los corazones de los artistas y estudiantes que han tenido la fortuna de trabajar a su lado.
La icónica banda de rock británica Pink Floyd acordó vender sus derechos de música grabada y de nombre e imagen a Sony Music por unos $400 millones.
El acuerdo, uno de los más grandes de muchos en los últimos años, finalmente concluyó a pesar de décadas de luchas internas y amargas palabras entre los miembros de la banda, en particular los compositores principales Roger Waters y David Gilmour. También están involucrados en el negocio el baterista Nick Mason, los herederos del teclista Richard Wright y del cantautor fundador Roger «Syd» Barrett.
El acuerdo incluye los derechos de grabación de la música, pero no los de composición, que seguiran perteneciendo a los autores individuales.
Las caratulas icónicas de sus álbumes, que fueron diseñadas en gran parte por la firma británica Hipgnosis, están incluidas en el negocio.
La cantante española Sandritta ha confirmado su asistencia a la ceremonia de entrega de los Latin Grammy.
La 25ª entrega anual del Latin Grammy se transmitirá en vivo desde Miami el jueves 14 de noviembre a partir de las 8 p.m. ET/PT (7 p.m. centro) por Univision, Galavisión y ViX.
Sandritta quien es miembro votante de la Academia Latina de Artes y Ciencias de la Grabacion (L.A.R.A.S), está estrenando su nueva cancion «Nena Mala».
Lady Gaga está enamorada. Durante la alfombra roja del estreno de Joker: Folie à Deux el lunes (30 de septiembre) en Los Ángeles, la cantante no podía dejar de hablar efusivamente de su prometido, el empresario tecnológico Michael Polansky.
Polansky es coproductor ejecutivo de la banda sonora del filme que presenta una mezcla de clasicos de jazz y dos canciones nuevas.
Polansky también tiene créditos de co-escritor en algunas canciones de la banda sonora titulada «Harlequin», incluyendo “Good Morning”, “Get Happy”, “Oh, When the Saints” y “If My Friends Could See Me Now”, clásicos a los que la pareja dio un repaso lírico y musical.
“Quiero mucho a mi prometido”, le dijo a People. “Es mi mejor amigo. Es mi pareja, y siento que cuando estás con tu mejor amigo, todo cambia”.
Lady Gaga también le dio crédito a su prometido por ayudar a inspirar su próximo séptimo álbum de estudio, aún sin título, y dijo que él fue quien la convenció de hacer un álbum completamente pop. “Él me dijo: ‘Cariño, te amo. Necesitas hacer música pop’”, dijo sobre el disco que saldrá en febrero.
La pelicula biografica contará con la participación de su hijas, Shaila y Carmen.
Nacida el 4 de octubre de 1944, Rocío Dúrcal (cuyo verdadero nombre era María de los Ángeles de las Heras) comenzó su carrera en su natal España siendo apenas una adolescente.
Murió el 25 de marzo del 2006 de cáncer uterino a los 61 años.
No se sabe el título ni la fecha de estreno de la pelicula biografica, o quién hará el papel de Rocío Dúrcal.
Sony Music México ofrecerá detalles adicionales más adelante.
El cantante Kapo está en el podio de las listas españolas con sus letras respetuosas: «Los artistas tenemos responsabilidad»
El cantante colombiano de música urbana Juan David Loaiza, más conocido como Kapo, está en el Top 10 de las canciones más escuchadas en España esta semana con ‘Uwaie’ y ‘Ohnana’, dos canciones marcadas por las letras respetuosas y sin violencia, algo que considera que «hacía falta» en una industria musical urbana «obscena».
«El cantante tiene que ser responsable con lo que dice y con lo que hace. Hay quien dice: ‘Ah, no, que los padres controlen lo que sus hijos escuchan’. ¿Quién va a controlar un TikTok? ¿Quién va a controlar una emisora? ¿Quién va a controlar YouTube? Nadie controla eso, nosotros, los artistas, tenemos responsabilidad. Yo también he cantado cosas obscenas, pero me hago responsable (…) Que no sea solo responsabilidad de los padres cuidar a sus hijos, nosotros también desde la música, los profesores…», asegura Kapo en una entrevista con Europa Press.
En ese sentido, el artista ha presumido de que sus dos últimas canciones, que acumulan más de 200 millones de reproducciones en Spotify, transmitan «cosas bonitas» con las que se siente cómodo y que son «coherentes» con su corazón. Kapo creció con su madre, una mujer «fuerte» y «capaz de todo» que le inspiró a escribir ‘Uwaie’, un tema que le dedica a las mujeres, ya sean madres, novias, hermanas, tías o primas. «No soy perfecto ni un santo, a veces somos muy machistas, y eso lo he dejado atrás. He sido machista en un buen sentido, digamos, y es de que yo siento que la mujer es capaz siempre, pero a me gusta estar. Por ejemplo, con mi mamá me pasaba, mi mamá era capaz de todo, pero si yo le daba una manita, no está de más. Quiero ayudarte, quiero estar, ¿me dejas o no me dejas?», añade Kapo.
En ese sentido, el colombiano ha agradecido a Karol G, a quién le abrió el escenario en una de las fechas que «La Bichota» ofreció en Madrid, en el Estadio Santiago Bernabéu. «Se le tiene mucho respeto a Karol G porque es una mujer que se ha atrevido a pararse duro a muchos hombres».
Kapo ha estrenado recientemente una remezcla de ‘Oh Nana» con Farruko, Ryan Castro, Nicki Jam y Maluma.
«Estos son los tipos de descubrimientos que nos siguen enviando desde el cielo», dice su hijo José Joel sobre la cancion «Ya no pienso en ti».
Durante un proceso rutinario de conservación y digitalización de cintas, el ingeniero de audio de Sony Music México, Edson R. Heredia, descubrió “Ya No Pienso en Ti”, un tema inédito de José José, que salió el pasado sabado 28 de septiembre exclusivamente en Spotify para conmemorar el quinto aniversario de su fallecimiento.
“Fue un momento mágico”, dice el ingeniero Heredia, quien luego se dispuso a investigar más sobre la grabación y descubrió que se realizó el 9 de noviembre de 1978 en Inglaterra, con David Hunt como ingeniero de sonido y Tom Parker como productor.
Para el lanzamiento, los ganadores del Latin Grammy Edson R. Heredia y Memo Gil realizaron un nuevo mix para que la voz del apodado Príncipe de la Canción pudiera revivir en 2024 como un regalo para sus fans a cinco años de su partida.
Su hijo José Joel actualmente se encuentra de gira en México interpretando canciones de su repertorio y del de su padre con quien comparte un gran parecido vocal.
El último año ha sido muy importante para el ganador del Latin Grammy Manuel Medrano, quien lanzó su aclamado tercer álbum de estudio, Perfecto, y realizó conciertos con entradas agotadas en México, España y Latinoamérica. Medrano tiene más fechas programadas para México, Estados Unidos, Puerto Rico y Colombia este otoño. Medrano es manejado por Vibras Lab, la compania cofundada por Fabio Acosta, reconocido este año como uno de los Latin Power Players de Billboard, la clasificación anual de los ejecutivos más influyentes de la industria de la música latina.
Fabio Acosta está orgulloso ademas de que su otra compañía , Akela Family Music, que brinda servicios de consultoría a artistas, haya ayudado a conseguir cuatro números uno en las listas de Billboard en Estados Unidos y Latinoamérica durante el año pasado, incluyendo «La Bebe» de Yng Lvcas y Peso Pluma y «Ulala (Ooh La La)» de Myke Towers, con Daddy Yankee, que encabezó cinco listas latinas diferentes. Bajo la división En Vivo de Vibras Lab, la compañía produjo dos espectáculos con entradas agotadas en Colombia para Karol G, así como conciertos de Grupo Firme, Silvestre Dangond, Carín León y la gira de regreso de RBD.
Jueces: Simon Cowell, Howie Mandel, Heidi Klum y Sofia Vergara
ANUNCIO DEL GANADOR
QUIEN ES RICHARD GOODALL?
Es un trabajador de mantenimiento de 55 años en una escuela secundaria en Indiana. Dijo que lleva 23 años realizando el trabajo de mantenimiento. Nunca se habia subido a un avion, solo esta vez para viajar al programa.
“Estoy tan emocionada por ti, Richard”, gritó Heidi Klum.
(A proposito, Heidi Klum reaparecio ayer desfilando en la Semana de la Moda de Paris despues de 15 años de ausencia).
Durante su victoriosa carrera en el “American Got Talent”, el ganador Richard Goodall captó la atención de todo el pais por sus interpretaciones de:
1. “How Am I Supposed to Live Without You” de Michael Bolton
2. La canción de de Survivor “Eye of the Tiger”
3. “Faithfully” de Journey.
Anoche durante la final, Richard Goodall se asoció con Neal Schon de Journey para una interpretación sorpresa de «Don’t Stop Believin'».
Janet Jackson cuestionó la raza de Kamala Harris en una entrevista publicada por The Guardian el sábado (21 de septiembre).
Cuando el periodista comentó que los Estadounidenses podrian elegir una presidenta negra, Janet intervino:
“Bueno, ¿sabes lo que supuestamente dijeron?. Ella no es negra, eso es lo que escuché, que es india. Su padre es blanco. Descubrieron que su padre era blanco”.
No dio más detalles sobre dónde había escuchado esta información, lo cual es falso.
Kamala Harris es negra e india. Su padre, Donald J. Harris, llegó a Estados Unidos desde Jamaica. Su madre, la fallecida Shyamala Gopalan, llegó a Estados Unidos desde la India. Ambos se mudaron a Estados Unidos para estudiar en la Universidad de California, Berkeley, donde se conocieron en 1962.
The Guardian volvió a abordar el tema y le preguntó si cree que Estados Unidos estába listo para una presidenta que sea una mujer de color.
«No lo sé», dijo Jackson. «Sinceramente, no quiero responder eso porque realmente no lo sé. Creo que, de cualquier manera, va a ser un caos».
Las citas de la cantante sobre Harris fueron tendencia en las redes sociales, donde muchos fanáticos expresaron su decepción por que uno de sus ídolos repitiera información errónea.
Lola Indigo se consolida como una de las referentes femeninas más importantes en la escena pop urbana tanto local como internacional pisando fuerte con su hit del verano europeo, “LA REINA”. Ademas ha logrado cementarse como uno de los nombres mas solicitados por artistas globales tras varias colaboraciones con nombres como Manuel Turizo, Quevedo, Soolking entre muchos más.
Esta nueva canción, “LA REINA”, habla de sentirte la mejor opción para esa persona a quien le tienes echado el ojo. Sentir que sin ti, esa persona pierde valor. Amor, adoración propia y autoestima muy muy arriba – lo necesario para sentirte la reina de la tarima y de toda la sala.
“LA REINA” va acompañada de un videoclip donde Lola Indigo se sumerge en una batalla de baile junto a Mimi, desafiándose y proclamando a una sola reina de la pista.
Kany García regresa a Colombia con su García Tour 2024, y su primera parada será en el Movistar Arena de Bogotá el 26 de septiembre.
La cantautora puertorriqueña, que celebrará su cumpleaños número 41 un día antes del concierto, agotó todas las entradas para el show, mientras su fecha en la 66 Central Park (recientemente elegido por nuestros editores como el Mejor Venue de Cali) del 3 de octubre está casi ‘sold out’.
Kany recibió cuatro nominaciones a los Grammy Latinos 2024 por su album «Garcia» que incluye colaboraciones con Carin Leon, Young Miko y Christian Nodal.
Este sitio web utiliza cookies para mejorar su experiencia. Asumiremos que está de acuerdo con esto, pero puede optar por no participar si lo desea.. OPCIÓNESACEPTAR
Aviso de Cookies
Resumen de la Privacidad
El presente Política de Privacidad establece los términos en que usa esta pagina y protege la información que es proporcionada por sus usuarios al momento de utilizar su sitio web. Esta compañía está comprometida con la seguridad de los datos de sus usuarios. Cuando le pedimos llenar los campos de información personal con la cual usted pueda ser identificado, lo hacemos asegurando que sólo se empleará de acuerdo con los términos de este documento. Sin embargo esta Política de Privacidad puede cambiar con el tiempo o ser actualizada por lo que le recomendamos y enfatizamos revisar continuamente esta página para asegurarse que está de acuerdo con dichos cambios.
Las cookies necesarias son absolutamente esenciales para que el sitio web funcione correctamente. Esta categoría solo incluye cookies que garantizan funcionalidades básicas y características de seguridad del sitio web. Estas cookies no almacenan ninguna información personal.
Las cookies que pueden no ser particularmente necesarias para que el sitio web funcione y se utilizan específicamente para recopilar datos personales del usuario a través de análisis, anuncios y otros contenidos integrados se denominan cookies no necesarias. Es obligatorio obtener el consentimiento del usuario antes de ejecutar estas cookies en su sitio web.
